ブリテン：ジョン・ダンの神聖なソネット

ベンジャミン・ブリテンが、1945年に作曲したテノールとピアノのための音楽。

ジョン・ダンの宗教をテーマにした詩がもとになっており、9つの曲から構成される。

1. ああ、我が黒き魂よ（Oh my blacke soule!）

2. わが心を打ち砕きたまえ（Batter my heart）

3. ああ、もしあの溜息が（O might those sighs）

4. おお、私を悩ますために（Oh! to vex me）

5. もし今この時が（What if this present）

6. 私が愛したあの人が（Since she whom I lov'd）

7. 地の果ての想像の四隅で（At the round earth's imagined corners）

8. あなたは私を創ったが（Thou hast made me）

9. 死よ、誇るなかれ（Death, be not proud）

宗教的なテーマだが、音楽は激しい。それでもこの曲は、戦争で亡くなった人々への鎮魂歌なのだろうか。

2026年東京春祭の公演から。テノールはデイヴィッド・バット・フィリップ、ピアノはジェイムズ・ベイリュー。

コルサコフ：オペラ『クリスマス・イヴ』

ニコライ・リムスキー＝コルサコフが、1894年から1895年にかけて作曲した4幕もののオペラ。

ニコライ・ゴーゴリが、故郷ウクライナの民話をもとに書いた『ディカーニカ近郷夜話』から同名の小説を、コルサコフ自らが脚本化した。

美しい娘オクサーナから、女帝の靴をクリスマス・プレゼントにくれた男性と結婚する、と告げられたヴァークラは、靴を手に入れるために、悪魔と契約を結ぶが・・・というストーリー。

コルサコフらしい、ウクライナの民族色に溢れた音楽に満ちている。

女帝の場面では、一転して、王室に相応しい壮麗な音楽が奏でられる。

オクサーナがヴァークラへの愛を歌うアリアは聴きどころ。

2025年11月にミュンヘンのバイエルン州立歌劇場で行われた公演から。指揮はウラディーミル・ユロフスキ、演奏はバイエルン国立管弦楽団。

プーランク：六重奏曲

フランシス・プーランクが、1932年に作曲した、ピアノと木管五重奏のための音楽。 

第1楽章、アレグロ・ヴィヴァーチェ。コミカルな貴重の音楽で始まるが、ピアノの合図で緩やかな音楽へ。最後は再び主題へ戻る。

第2楽章、ディヴェルスマン。今度は第1楽章とは逆の展開。緩やかな音楽で始まり、やや賑やかになる。最後はまた緩やかな音楽に。

第3楽章、フィナーレ。様々な音楽が展開される。

2023年3月、東京オペラシティ コンサートホールの公演から。演奏はレ・ヴァン・フランセ。

プーランク：フルート・ソナタ

フランシス・プーランクが、1956年から1957年にかけて作曲した、ピアノとフルートのためのソナタ。

20世紀最高のフルート・ソナタと言われている。

第1楽章、アレグロ・マリンコリーコ。中間部のミステリアスな雰囲気を感じさせる音楽が美しい。

第2楽章、カンティレーナ。フルートという音楽の魅力が遺憾無く発揮されている。

第3楽章、プレスト・ジオコーソ。軽やかな音楽。

2023年8月、東京文化会館小ホールでの公演から。フルートはジャスミン・チェイ。ピアノは碓井俊樹。

ベルリオーズ：歌曲集『夏の夜』

エクトル・ベルリオーズが、テオフィル・ゴーティエの詩集『死の悲劇』からの6つの詩を歌にした歌曲集。

1841年にピアノ伴奏版として出版され、後にオーケストラ様にも編曲された。

第1曲 ヴィラネル （Villanelle）。

第2曲 ばらの精 （Le Spectre de la Rose）。

第3曲 入り江のほとり（哀歌） （Sur les lagunes （Lamento））。

第4曲 君なくて （Absence）。

第5曲 墓地で（月の光） (Au cimetière （Clair de lune））。

第6曲 未知の島 （L'île inconnue）、

2026年4月、サントリーホールでの公演から。指揮はステファヌ・ドゥネーヴ、メゾ・ソプラノはガエル・アルケーズ、演奏はNHK交響楽団。

ディーペンブロック：交響詩『リディアの夜』

オランダの作曲家、アルフォンス・ディーペンブロックが1895年に作曲した交響詩。

ディーペンブロックは、アムステルダム大学で古典文学の博士号を取った学者だが、その傍らで独学で音楽を学び、多くの曲を作曲した多才な人物。

同時代のワーグナーやドビュッシーの音楽などに影響を受けている。

そのせいか、この曲は、幻想的でロマンチックな神話の中に迷い込んだような印象を受ける。

いつまでもずっと聴いていたいような不思議な音楽だ。

2025年12月、アムステルダムのコンセルトヘボウでの演奏から。指揮者はクラウス・マケラ。演奏はロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団。

ヨハン・シュトラウス2世：オペラ『ウィーン気質』

ワルツ王、ヨハン・シュトラウス2世は、自らのオペレッタ作品のオムニバスを作ろうとしたが、1899年に本人が亡くなり、指揮者であった友人のアドルフ・ミューラー2世が完成させた。

同名のワルツは、フランツ・ヨーゼフ2世の娘とバイエルン王の王子との結婚を記念して、1873年に作曲されている。

過去のヨハン・シュトラウス2世の作品で構成されているが、プロイセンを代表する気難しい北ドイツ気質と、オーストリアやバイエルンの陽気な南ドイツ気質、いわゆるウィーン気質の違いをめぐるコメディになっている。

舞台は、ナポレオン戦争後のウィーン会議。メッテルニヒなどの政治家たちを、”オペレッタ”という形式を使って、皮肉っているのが面白い。

ウィーン学友協会で毎年行われているニューイヤーコンサートで聴き慣れたシュトラウスの音楽が随所に登場して、それだけでも十分に楽しめる内容。

難しい話はなく、美しい音楽にのせて皮肉の効いたコメディを楽しめて、まさに”ウィーン気質”を実感することができる。

2026年5月に、ウィーンのシェーンブルグ宮殿で行われた公演から。