尾崎宗吉：小弦楽四重奏曲

1945年5月、中国大陸にて戦病死した、尾崎宗吉が1935年、20歳で作曲した、弦楽四重奏曲。

山田耕作も、その独創的な音楽を高く評価したという。

第1楽章。若者らしい、爽やかで、軽やかな音楽。

第2楽章。牧歌的な音楽。

第3楽章。リズミカルだが、不協和音のような音楽。

2022年6月、めぐろパーシモンホールでの公演から。クァルテッド・インテグラにより演奏。

ヴィトマン：弦楽四重奏曲第10番

クラリネット奏者でもある、イェルク・ヴィトマンが、ベートーヴェンの弦楽四重奏曲第13番の第5楽章のカヴァティーナにインスピレーションを受けて作曲した、弦楽四重奏曲。

ヴィトマンは、他にもベートーヴェンに触発された曲を作っており、この曲はベートーヴェン・スタディのVとも呼ばれている。

冒頭は、ベートーヴェンの時代の古典的な調べの音楽で始まるが、次第に現代音楽の様相を呈していく。

2023年10月に東京の紀尾井町ホールで行われた公演から。演奏は、ジュリアード弦楽四重奏団。

ショスタコーヴィチ：弦楽四重奏曲第5番

ショスタコーヴィチが1952年に作曲した、5番目の弦楽四重奏曲。

第1楽章、アレグロ・ノン・トロッポ。奇妙なリズム感で展開されるアレグロ。自らのイニシャルを含んだ、"C–D–Es–H–Cis" の動機が演奏される。

第2楽章、アンダンテ・アンダンティーノ。

第3楽章、モデラート - アレグレット - アンダンテ。陰鬱な音楽。

2023年1月、東京文化会館小ホールでの、モルゴーア・クァルテットの定期演奏会から。

ハイドン：弦楽四重奏曲第76番『五度』

フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが、1797年に作曲した弦楽四重奏曲。

第1楽章で、五度の主題（A-D-E-A）が示され、その後の楽章でも登場することから、『五度』という名前で呼ばれている。

第1楽章、アレグロ。躍動感のある華やかな主題が展開される。

第2楽章、アンダンテ・オ・ピウ・トスト・アレグレット。静かなアンダンテ。

第3楽章、メヌエット：アレグロ・マ・ノン・トロッポ - トリオ。リズミカルなメヌエット。印象的な唐突な終わり方。

第4楽章、フィナーレ：ヴィヴァーチェ・アッサイ。華やかな雰囲気のままフィナーレを迎える。

演奏は、タレイア・クァルテット。2023年6月、NHKスタジオでの演奏から。

バーバー：弦楽四重奏曲

アメリカの作曲家、サミュエル・バーバーがイタリアのローマに留学中している際に作曲した弦楽四重奏曲。

第2楽章のアダージョがとりわけ有名で、バーバー自身もこのパートだけを後に編曲している。

この曲全体として聴いても、20世紀を代表する弦楽四重奏曲の一つだろう。

第1楽章、モルト・アレグロ・エ・アッパシオナート。色々な要素が詰まっているが、全体的に暗い印象の音楽。

第2楽章、モルト・アダージョ。とにかく物悲しい音楽。悲しいという感情を、そのまま音楽で表したようだ。

第3楽章、モルト・アレグロ―プレスト。不安を感じさせる音楽で始まる。悲劇的な強烈なフィナーレ。

2019年9月、戦没した無名の画家たちの作品を展示した無言館での演奏から。

シューマン：弦楽四重奏曲第3番

ロベルト・シューマンが1842年に作曲した弦楽四重奏曲の1つ。

シューマンはこの時期、約2ヶ月の間に3つの弦楽四重奏曲を作曲している。これらはシューマンが初めて作曲した室内楽曲だった。

第1楽章 Andante espressivo - Allegro molto moderato。穏やかな印象の音楽。

第2楽章 Assai agitato　- Un poco Adagio - Tempo risoluto。リズミカルな楽章。

第3楽章 Adagio molto。静かな内省的な音楽。

第4楽章 Finale. Allegro molto vivace。生命感に溢れた生き生きとした音楽でフィナーレを迎える。

クロノス・カルテットの2008年のNHKスタジオでの演奏から。

メンデルスゾーン：弦楽四重奏曲第1番

フェリックス・メンデルスゾーンが1829年に作曲した弦楽四重奏曲。

番号は1番になっているが、第2番の方が最初に作曲された。

第1楽章、アダージョ・ノン・トロッポ - アレグロ・ノン・タルダンテ。静かで内省的な音楽で、伝統的な弦楽四重奏曲といった感じ。

第2楽章、カンツォネッタ: アレグレット。リズミカルで印象的なフレーズで始まる。

第3楽章、アンダンテ・エスプレッシーヴォ。伸びやかな優雅な音楽。

第4楽章、モルト・アレグロ・エ・ヴィヴァーチェ。緊張感に溢れた音楽で、最後は静かに消え入るように終わる。

全く異なる印象の4つの楽章が、見事に1つに溶け合っている弦楽四重奏曲。

2019年4月、王子ホールでのキアロスクーロ弦楽四重奏団の演奏。

グラス：弦楽四重奏曲『カンパニー』

フィリップ・グラスが1984年に作曲した2番目の弦楽四重奏曲。

4つの楽章から構成されている。

どの楽章の音楽もシンプルで、いわゆるミニマル・ミュージックな弦楽四重奏曲。

2019年3月、上野学園　石橋メモリアルホールでのヴェリタス弦楽四重奏団による演奏。

ショスタコーヴィチ：弦楽四重奏曲 第7番

ショスタコーヴィチが、1960年に作曲した7番目の弦楽四重奏曲。

15あるショスタコーヴィチの弦楽四重奏曲の中では最も短い曲だが、1954年に亡くなった妻ニーナに捧げられた曲で、ショスタコーヴィチにとっては最も愛着のあった弦楽四重奏曲であったという。

第1楽章、アレグロ。ヴァイオリンが奏でる奇妙なメロディに導かれていく。

第2楽章、レント。静かな音楽。

第3楽章、アレグロ、アレグレット、アダージョ。ようやくショスタコーヴィチらしくなる。ニーナが怒っているのか、あるいは夫婦喧嘩の場面を表現したのか。

陰鬱な音楽とエキセントリックな音楽が同居している、不思議な弦楽四重奏曲。

2019年3月、上野学園　石橋メモリアルホールでのヴェリタス弦楽四重奏団による演奏。

バツェヴィチ：弦楽四重奏曲 第4番

ポーランドの女性作曲家でヴァイオリニストでもあった、グラジナ・バツェヴィチが1951年に作曲した4番目の弦楽四重奏曲。

バツェヴィチの父親は、リトアニア人の音楽家だった。

第1楽章、不安にみちながらも、快活さを感じる不思議な音楽。

第2楽章、静かな音楽だが、第1楽章と貴重は変わらない。

第3楽章、スケルツォのような軽快な音楽。

第4楽章、やや唐突なフィナーレ。

2019年10月、武蔵野市民文化会館小ホールでのヴィジョン弦楽四重奏団による演奏。

ドヴォルザーク：弦楽四重奏曲第12番『アメリカ』

チェコ人のアントニーン・レオポルト・ドヴォルザークが、アメリカ滞在中の1893年に作曲した、12番目の弦楽四重奏曲。

交響曲第9番『新世界』を書き上げた後に作曲されて、全体の雰囲気がよく似ている。

第1楽章、Allegro ma non troppo。ドヴォルザークらしい、伸びやかな音楽。

第2楽章、Lento。黒人霊歌とボヘミア民謡が使われていて、哀愁に満ちた音楽。

第3楽章、Molto vivace。ドヴォルザークが耳にした鳥のさえずりが主題として使われている。

第4楽章、Vivace ma non troppo。華やかな雰囲気の音楽。

2019年9月、武蔵野市民文化会館小ホールでのタカーチ弦楽四重奏団による演奏。

ルトスワフスキ：弦楽四重奏曲

ポーランド出身のヴィトルト・ルトスワフスキが、1964年に作曲した弦楽四重奏曲。

各パートが独立していて、自由なテンポで演奏することが、ルトスワフスキによって指定されているというユニークな弦楽四重奏曲。

第1楽章。ゆったりとした音楽。

第2楽章。ピチカートが多用される。心を不安にさせるような、不協和音のような音楽。

第3楽章。静かな音楽だが、相変わらず不安な印象を与える音楽が続く。

モダンな雰囲気の中に、伝統的なクラシカルな要素も感じられる。

2019年9月、第一生命ホールでのアマリリス弦楽四重奏団による演奏。

ハイドン：弦楽四重奏曲第77番

フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが1797年に作曲した、77番目の弦楽四重奏曲。

当時、オーストリアはフランスのナポレオンの侵略に苦しんでいて、ハイドンは故国のオーストリアを鼓舞する気持ちでこの曲を作曲したと言われている。

第1楽章、Allegro。GEFDCという始まりだが、これは、Gott erhalte Franz den Kaiserを意味しているという。晴れやかイメージの音楽。

第2楽章、Poco Adagio. Cantabile。オーストラの祝歌とその変奏曲。ゆったりとした静かな音楽。

第3楽章、Menuetto。軽やかなメヌエット。

第4楽章、Finale. Presto。華やかなフィナーレ。

2019年10月、武蔵野市民文化会館小ホールにおける、ヴィジョン弦楽四重奏団の演奏から。

シューベルト：弦楽四重奏曲第14番

シューベルトが1824年に作曲した、14番目の弦楽四重奏曲。

第2楽章に、自らの歌曲『死と乙女』のフレーズが使われていることから、その名前でも呼ばれる。

全ての曲が短調で書かれている珍しい構成で、すでに自分の死を意識していたからではないか、とも言われている。

第1楽章、アレグロ。衝撃的な始まり方。数ある弦楽四重奏曲の中でも、屈指のメロディ。

第2楽章、アンダンテ・コン・モルト。静かな音楽で始まるが、その後、様々な曲調に展開していく。

第3楽章、スケルツォ：アレグロ・モルト。シリアスなスケルツォ。

第4楽章、プレスト。切迫したような緊張感が持続したままフィナーレを迎える。

2021年2月、紀尾井ホールでの演奏から。エール弦楽四重奏団による演奏。

メンデルスゾーン：弦楽四重奏曲第6番

フェリックス・メンデルスゾーンが、1847年に作曲した最後の弦楽四重奏曲。

姉のファニーがこの年の5月に亡くなり、悲しみに暮れたメンデルスゾーンがその2ヶ月後にこの曲に着手した。

そのためか、メンデルスゾーンの曲の中では、とりわけ悲劇的な印象の曲になっている。

メンデルスゾーン自身も、同じ年の11月4日に亡くなっている。

第1楽章、アレグロ・ヴィヴァーチェ・アッサイ。劇的な音楽で始まる。

第2楽章、アレグロ・アッサイ。第1楽章の熱情がこの楽章にも引き継がれている。

第3楽章、アダージョ。悲しげなアダージョ。

第4楽章、フィナーレ、アレグロ・モルト。再び、激しい熱情の音楽。

2019年2月、紀尾井ホールでの演奏から。演奏はベルチャ四重奏団。

モーツァルト：弦楽四重奏曲第22番

モーツァルトが1790年に作曲した、22番目の弦楽四重奏曲。

プロイセン王のフリードリッヒ・ウィルヘルム2世のために作曲したと言われる曲。

チェロが得意だったという王のために、チェロの役割が大きくなっている。 

第1楽章、アレグロ。伸びやかで、華やかなイメージの音楽。

第2楽章、ラルゲット。

第3楽章、メヌエット、モデラート。

第4楽章、アレグロ・アッサイ。様々な印象の音楽が奏でられた後、上品にフィナーレが訪れる。

2019年2月、紀尾井ホールでの演奏から。演奏はベルチャ四重奏団。

ドホナーニ：弦楽四重奏曲 第3番

ハンガリーの作曲家、エルンスト・フォン・ドホナーニが1926年に作曲した3番目の弦楽四重奏曲。

ドホナーニはブラームスを敬愛していた。この曲もその影響が色濃く感じられる。

第1楽章　Allegro agitato e appassionato。激しい感情を感じさせる音楽。劇的な展開で終わりを迎える。

第2楽章　Andante religioso con variazioni。第1楽章の激しさを癒すような音楽。

第3楽章　Vivace giocoso。再びダイナミックな音楽だが、今度は軽快さが感じられる。

2020年2月、東京の第一生命ホールで行われた、エルデーディ弦楽四重奏団

ブラームス：弦楽六重奏曲 第1番

ヨハネス・ブラームスが、1860年に作曲した最初の弦楽六重奏曲。

ブラームスは、過去の巨匠たちが作曲してきた弦楽四重奏曲については、その発表に慎重だったが、そうした背景のない弦楽六重奏曲については、1860年という比較的早い時期に発表している。

第1楽章 Allegro ma non troppo。ブラームスらしい、重厚で哀愁のある音楽。

第2楽章 Andante ma moderato。とても印象深い、ドラマチックな音楽で始まる。その後は、その主題が様々な形式で変奏されていく。

第3楽章 Scherzo. Allegro molto - Trio. Animato。それまでの気分を一新させれるような軽快なスケルツォ。

第4楽章 Rondo. Poco Allegretto e grazioso。第3楽章の影響を引きずりながら、明るい感じの音楽が続き、そのままフィナーレを迎える。

2020年1月、東京のハクジュホールでの演奏。カルテット・アマービレに加えて、ビオラに磯村和英、チェロに堤剛が参加した。

ヴェーベルン：弦楽四重奏のための緩徐楽章

ウィーン生まれのアントン・ヴェーベルンが、1905年に作曲した、弦楽四重奏のための音楽。

演奏時間わずか6分間ほどの小曲だが、冒頭から哀愁のあるメロディで始まり、聴くものを心をあっという間に魅了してしまう。

その後は、喜び、高揚などを思わせる、様々なメロディが表れては消えていく。

聴き終えると、まるで一本の映画あるいは1冊の小説を読み終えたような、そんな気分にさせられる。

初期の頃の後期ロマン派のヴェーベルンの魅力がこの6分間の中に凝縮されているような音楽だ。

2020年1月、東京のハクジュホールでの、カルテット・アマービレによる演奏。

ブリテン：弦楽四重奏曲第2番

イギリスの作曲家、ベンジャミン・ブリテンが、1945年に作曲した2番目の弦楽四重奏曲。

第1楽章、Allegro calmo senza rigore。

第2楽章、Vivace。

いずれの楽章とも、古典的な音楽と、モダンな音楽が混在している。

第3楽章、Chacony。

この年は、パーセル没後250年を記念する年だった。第3楽章は、そのパーセルのシャコンヌからヒントを得ている。

途中、ヒチコックの映画『サイコ』のサウンドトラックのような音楽が現れる。

2014年6月、ベルチャ弦楽四重奏団によるパリでの演奏から。