ファリャ：オペラ『はかなき人生』

マヌエル・デ・フャリャが、1905年にマドリードの音楽学校の作曲コンクールに応募して、1位を取った2幕物のオペラ作品。

ストーリーは、身分の青年、パコと恋に落ちたヒターノの娘サルーが、パコに裏切られて、裕福な家の娘カルメラとの結婚式に現れて死を遂げるという、スペインらしい悲劇。

ファリャがパリに出た後で、デュカスやドビュッシーに評価されて、1913年にニースで初演されて成功を収めた。

単独で演奏されることは少ないが、劇中で登場するスペイン舞曲などは、ファリャの代表曲として、単独で演奏される。

ほぼ、ソプラノのサルーによる独り舞台、といった印象のオペラだが、悲劇のクライマックスは見応えがある。

2010年にスペインのバレンシア州立歌劇場での公演から。指揮はロリン・マゼール。ソプラノのサルーを演じたのはクリスティーナ・ガイヤルド=ドマス。

ファリャ：バレエ音楽『三角帽子』

ファリャは、バレエ・リュスを主催するディアギレフから、『スペインの庭の夜』のバレエ化をもちかけられたが、乗り気ではなく、代わりに、アラルコンの小説、三角帽子に音楽をつけることになった。

作曲は、1916年から1917年にかけて行われ、1919年に大幅な改編を行った。

バレエは2幕で構成され、音楽は13曲からなっている。

働き者で美人の粉屋の妻に、手を出そうとする代官が、最後はとっちめられる、というストーリー。

序奏で演奏されるテーマがとりわけ有名。最後の大団円の部分にも、その音楽が再び登場し、ハッピーエンドらしい、華やかなフィナーレを迎える。

フラメンコのような音楽は、まさにスペインらしい。

2014年5月のN饗の定期演奏会の演奏から。指揮は、ヘスス・ロペス・コボス。

ファリャ：バレエ音楽『恋は魔術師』

ファリャが、1914年から1915年にかけて作曲したバレエ用の音楽。その後、何回か改訂している。

1915年版は、ヒネタリア（ヒターノ気質）と名付けられている。

第1場と第2場に分かれており、死んだ男の亡霊に苦しむ女性が、ヒターノの女性による魔法で救われ、現在の恋人と幸せになる、という物語。

死んだ男の亡霊、ヒターノの女性、というミステリアスな雰囲気を、ファリャは多彩な音楽で表現している。

2013年、フランスのナントで行われたフォルジュルネから。ジャン=フランソワ・ハイザー指揮、ポワトゥ・シャラント管弦楽団による演奏。独唱はアントニア・コントレラス。

アントニア・コントレラスによる、朗読と歌唱によって構成されていた。

ファリャ：ベティカ幻想曲

ファリャが、1919年に完成させた、ピアノ用の曲。

ベティカとは、ラテン語で、古代ローマ時代にアンダルシア地方を表す地名だった。

文字通り、幻想的な雰囲気に包まれた曲。

スペインの民謡や、フラメンコの音楽を連想させ、短いながら、一度聴いたら忘れられない深い印象を残す。

2013年のフランス、ナントのフォルジュルネの演奏。ピアノは、ジャン=フランソワ・ハイザー。

ファリャ：交響的印象『スペインの庭の夜』

ファリャが、パリ滞在中の1909年から、スペインに帰国した1915年にかけて作曲した曲。

始めは、ピアノ用の曲を作ろうとしたが、献呈するつもりだったピアニストからのアドバイスを受けて、最終的にはピアノ協奏曲のような形式となった。

構成は、ヘネラリーフェにて、はるかな踊り、コルドバの山の上にて、という3つの部分から構成されている。

あきらかに、ドビュッシー、ラヴェルなどからの影響が感じられる。

それにしても、”交響的印象”とは良く言ったもので、何でもどこかのジャンルに分類したがる、音楽界の悪い傾向が、良く表れている。

2013年、ナントで行われたフォルジュルネの演奏から。ピアノは、ルイス・フェルナンド・ペレス。管弦楽は、ジャン=ジャック・カントロフの指揮、シンフォニア・ヴァルソヴィア。

ファリャ：スペイン民謡組曲

ファリャは、この曲をピアノ用に作ったが、その後、いろいろな人が、他の構成用に編曲している。

いずれもスペインらしさを感じさせる、コミカルな、あるいは物悲しい7つの音楽で構成されている。

フィナーレは、とくにエモーショナルな雰囲気が濃厚で、実に印象的。

2013年2月にフランスのナントで行われた、ラ・フォルジュルネでの演奏。ヴァイオリンは、パトリツィア・コバチンスカヤ。

文字通り、体全体を使い、豊かな表情をともなったコバチンスカヤの情熱的な演奏は、ビジュアル時代に相応しい。