ヒンデミット：ヴィオラ・ソナタ

ヴィオラ奏者でもあったパウル・ヒンデミットが、1917年に作曲したヴィオラ・ソナタ。

第1楽章、幻想曲。夢見るようなドリーミングな音楽。

第2楽章、主題と変奏。静かな始まりだが、様々な要素の音楽が登場しては消えていく。

第3楽章、フィナーレ、主題と変奏。この楽章でも、主題が様々な音楽に変奏されていく。

ヴィオラのことを知り尽くしたヒンデミットだけに、色々なヴィオラの特徴を盛り込んでいて、ヴィオラの魅力を満喫できる一曲。

2022年1月、北トピア、さくらホールでの演奏から。ヴィオラは川本嘉子、ピアノは津田裕也。

ヒンデミット：ウェーバーの主題による交響的変容

ヒンデミットが、ナチスからの迫害を逃れて、ニューヨークで生活していた時代、1943年に完成させた作品。

ウェーバーの4つの主題からの変奏曲を、それぞれの楽章としている。

第1楽章、アレグロ。変奏部分は、ヒンデミットらしいモダンな音楽。

第2楽章 、「トゥーランドット」スケルツォ、モデラート。

オペラを元にしているせいか、実にダイナミックな変奏曲で、ジャズ的な要素も盛り込まれている。

第3楽章、アンダンティーノ。前の楽章と対照的に、とにかく静かな内容。

第4楽章、行進曲。はなやかなフィナーレ。

2015年2月の神奈川フィルハーモニー交響楽団の演奏。指揮は川瀬賢太郎。

ヒンデミット：交響曲『画家マチス』

ヒンデミットが、1933〜34年にかけて作曲した交響曲。

交響曲とあるが、同名のオペラからの素材から作り上げたもので、いわゆる古典的な交響曲とは、性格が異なっている。

画家マチスとあるが、近代フランスのアンリ・マチスではなく、マティアス・グリューネヴァルトという16世紀ドイツの画家のこと。

天使の合奏、埋葬、聖アントニウスの誘惑という3つの楽章からなっているが、グリューネヴァルトの代表作、イーゼンハイムの祭壇画の3つの絵の題名から取られている。

最初の2つの楽章は、静かな印象の音楽。第3楽章には、後年のシンフォニエッタを連想される、壮大な音楽が展開される。

ヒンデミットは、その後も、オペラからの音楽で交響曲を書いている。交響曲という音楽の形式を、古典派のようには考えていなかったようだ。

ズビン・メータ指揮、ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団による、2013年ミュンヘンでの演奏。