ヨハネス・ブラームスが、1854年から1861年にかけて作曲したピアノ4重奏曲。同時に、第2番も発表された。
アーノルト・シェーンベルクは、過去の巨匠たちの音楽を研究し、たびたび編曲を行なっていたが、アメリカにいた1936年に依頼を受けて、この曲を管弦楽用に編曲した。
シェーンベルクは、この曲のピアノの演奏が弦楽の良さを活かしきれていないとして、その問題をこの管弦楽版で解消しようとした。
第1楽章、Allegro。ブラームスにしては落ち着いた音楽。
第2楽章、Intermezzo。終始、明るい貴重の音楽。
第3楽章、Andante con moto。ブラームスらしい、重厚な音楽。後半は、牧歌的な音楽。
第4楽章、Rondo alla Zingarese。ジプシー風のロンド。
2026年5月、NHKホールでの演奏。指揮はミヒャエル・ザンデルリンク、演奏はNHK交響楽団。
シェーンベルクが、晩年の1947年に作曲した、ナレーター、男声合唱と管弦楽のためのカンタータ。
シェーンベルクは、自らの親族の何人かを、第2次世界大戦の中で失っている。
ワルシャワの生き残りである、男性ナレーターが、自らの強制収容所での体験を語ることで音楽が始まる。
わずか7分ほどの小品だが、その悲劇を表現する音楽の激しさには、シェーンベルクの思いが込められている。
その台本も、シェーンベルク自身が書き上げた。
2025年4月、ポーランド、ヴロツワフの国立音楽フォーラムでの公演から。指揮はクリストフ･エッシェンバッハ、NFMヴロツワフ･フィルハーモニー管弦楽団。
アーノルド・シェンベルクが、1902年から1903年にかけて作曲した、管弦楽のための音楽。
初めはオペラとして構想されたが、ドビュッシーが同時期にオペラとして発表していたため、リヒャルト・シュトラウスの系譜に連なる交響詩として作曲した。
原作は、象徴主義詩人メーテルリンクの童話『ペレアスとメリザンド』。
無調時代以前の作曲だが、楽章に分けずに1つの楽章にするなど、新たな試みを行なっている。
クライマックスのドラマチックな展開の音楽は、聞き応えがある。
2024年10月、ベルリン国立歌劇場での公演から。指揮はクリスティアン･ティーレマン、演奏はベルリン国立管弦楽団。
アルノルト・シェーンベルクが、アメリカにいた1934年から1936年にかけて作曲した、唯一のヴァイオリン協奏曲。
十二音技法によって作曲されているが、古典的な構成の協奏曲。新天地のアメリカで、この音楽を聴くことになる聴衆を意識していたのかもしれない。
第1楽章 ポーコ・アレグロ - ポーコ・メーノ・アレグロ - ヴィヴァーチェ・マ・ノン・トロッポ。多彩な音楽が次々と登場する。
第2楽章 アンダンテ・グラツィオーソ。ヴァイオリンの音楽に導かれるように、緊張感のある音楽が展開される。
第3楽章 フィナーレ アレグロ。それまでの展開が嘘のような、ダイナミックな音楽。後半は、ヴァイオリンの驚異的なテクニックが披露される。
2024年6月、サントリーホールでの公演から。指揮は鈴木優人、ヴァイオリンはイザベル・ファウスト、演奏はNHK交響楽団。
