ペルゴレージ：オペラ『リヴィエッタとトラコッロ』

18世紀に活躍したジョヴァンニ・バッティスタ・ペルゴレージが作曲した幕間劇。

ペルゴレージは、1710年にイタリアのマルケ州イェージで生まれ、ナポリ音楽院で音楽を学んだ。オペラを始め数多くの曲を作ったが、わずか26歳で他界してしまった。

この『リヴィエッタとトラコッロ』は、『奥様女中』と同様にいわゆる幕間劇で、演奏時間も1時間ほど。

ストーリーは、たわいのない恋愛ものコメディだが、ペルゴレージのバロックの雰囲気を残した美しい音楽を楽しめる。

2010年6月に、故郷イェージのペルゴレージの名を冠した劇場での公演から。

ペルゴレージ：オペラ『恋に陥った兄と妹』

ナポリ派のジョヴァンニ・バッティスタ・ペルゴレージが作曲し、1732年に初演されたオペラ・ブッファ。

ペルゴレージの最初の成功作となり、その後次々とヒット作を重ねたが、惜しくも26歳で夭折してしまった。

しかし、残されたオペラ作品は、モーツァルトをはじめとしたその後のオペラ・ブッファに大きな影響を与えた。

2つの家族のそれぞれの父親が、それぞれの子供を結婚させるように企てるが、子供たちの思いが状況を複雑なものにさせていく。

たわいもないストーリーの恋愛喜劇だが、登場人物が自分の複雑な思いを切々と歌い上げるアリアが、実に美しい。

喜劇の中に、こうしたちょっとしたアクセントを入れ込むのが、ペルゴレージの大きな魅力の一つなのだろう。

2011年に、ペルゴレージの故郷、マルケ州のイェージで行われた、ペルゴレージ・スポンティーニ・フェスティバル2011の演奏から。

指揮者のファビオ・ビオンディは、自らヴァイオリン、ヴィオラ・ダモーレを弾きこなしながら、指揮を行っていた。

ペルゴレージ：オペラ『奥様女中』

いわゆるナポリ派の一人、ジョヴァンニ・バッティスタ・ペルゴレージが作曲し、1733年に初演されたオペラ・ブッファ。

1時間ほどの小品で、当初は『誇り高き囚人』というオペラ・セリエの合間のオペラとして上演されたが、セリエはいつの間にか忘れられ、この作品がペルゴレージの代表作となった。

登場人物はわずか3人。しかも一人はパントマイム。年老いた主人のウベルト（バス）が、若い女中のセルピーナ（ソプラノ）に求婚するまでの寸劇。

しかし、ペルゴレージのメリハリの効いた音楽が、この寸劇を極上のオペラに仕立て上げている。

2010年のペルゴレージ・フェスティバルの演奏。

ペルゴレージ：オペラ『イル・フラミニオ』

18世紀にナポリで活躍し、わずか26才で夭折したペルゴレージの最後のオペラ。

後に、ストラヴィンスキーが『プルチネッラ』を作曲したとき、このオペラから多くの曲を取り入れたこともあり、オペラ自体はあまり知られていないが、その中の曲は、どこかで聞いたことがあるものも。

ナポリで演じられていたことから、ナポリ方言や、トスカーナ方言なども使われており、ローカル色に溢れたオペラになっている。といっても、私には、どのセリフがナポリ方言で、トスカーナ方言と何がどう違うのかは、さっぱりわからないが。

主人公のフラミニオ、未亡人のジュースティーナを中心に、3組のカップルの恋の行方がテーマになっており、典型的なオペラブッファで、モーツァルトとの共通性や違いを感じられる。

当時の楽器に近いオーケストラ構成が、バロック音楽の独特な音色を奏でて、新鮮に聞こえる。

2010年にペルゴレージの生誕300年を記念して、ペレルゴージの生誕地、イェージで演じされた公演は、舞台の奥にオーケストラを置くという珍しい舞台装置だった。

劇中劇の場面では、観客席から実際の観客を呼び寄せ、劇中劇の観客にする、という粋な演出もあった。

ペルゴレージ：オペラ『シリアのアドリアーノ』

1743年にナポリで初演されたペルゴレージのオペラ。

現在では、あまりポピュラーとは言えないペルゴレージだが、当時はモーツァルト、ロッシーニと並ぶオペラ作曲家だった。

当時のナポリは、英邁なスペインのカルロ7世王の元で、音楽のみならず、哲学者のヴィーコなど、様々な文化・芸術が花開いた。ベルゴレージのオペラは、その華やかさを今日に伝えている。

アドリアーノとは、ローマ皇帝ハドリアヌスのこと。今のシリアで、パルティア帝国を征服したハドリアヌスと、パルティアの王の娘エレーナとその恋人の恋をめぐる物語。

歌いところは歌い、チェンバロが奏でられると、セリフが語られるという、当時の決まり事で進行するオペラだが、現代はむしろ新鮮に聞こえる。

2010年のペルゴレージ・フェスティバルでの演奏。