モーツァルトが、1875年に作曲した21番目のピアノ協奏曲。
モーツァルトの全27曲のピアノ協奏曲の中でも、とりわけ人気の高い曲。
第1楽章、アレグロ・マエストーソ。
モーツァルトらしい美しく壮麗な音楽で始まりピアノへ。ピアノの哀愁をこめた音楽がとにかく素晴らしい。
第2楽章、アンダンテ。
一転して、ゆったりとしたアンダンテ。ノスタルジックで内省的。この世で最も美しい音楽の一つ。
第3楽章、アレグロ・ヴィヴァーチェ・アッサイ。
覚えやすい、親しみを感じするメロディが展開されて、フィナーレへ。
2026年6月、スペインのバレンシア大学文化センターで行われた公演から。ピアノは指揮は藤田真央、指揮はアレクサンダー･リープライヒ、演奏はバレンシア管弦楽団。
アントニン・ドヴォルザークが、1894年から1895年にかけて作曲した、チェロのための協奏曲。
アメリカに滞在していた際に聞いた、黒人音楽や原住民の音楽にも影響を受けたと言われている。
第1楽章、Allegro。ドヴォルザークらしいダイナミックでスケールの大きな音楽で始まる。途中、民謡のような抒情的なメロディも。
第2楽章、Adagio ma non troppo。
第3楽章、Allegro moderato。特徴的な第1主題で始まり、それが華麗に展開していく。チェロとコンサートマスターとの掛け合いも美しい。
2026年8月の公演から、チェロは水野優也、演奏は読売日本交響楽団。
ベートーベンが、1796年に作曲した最初のチェロ・ソナタ。
第1楽章、Adagio sostenuto - Allegro。
第2楽章、Allegro vivace。
第1楽章がとても長く、2つの楽章で構成される。
チェロよりもピアノの方が中心と思える曲。チェロは、ピアノに終始導かれているという印象。
2026年5月、TOPPANホールでの公演から。チェロはニコラ・アルトシュテット、ピアノはヨーナス・アホネン。
サミュエル・バーバーが1932年に作曲した、唯一のチェロ・ソナタ。
第1楽章 アレグロ・マ・ノン・トロッポ。ブラームスを思わせる重厚な雰囲気。
第2楽章 アダージョ。短い楽章だが、ロマンティックなチェロの調べで終わる。
第3楽章 アレグロ・アパッショナート。ドラマチックな音楽が展開される。
2026年5月、TOPPANホールでの公演から。チェロはニコラ・アルトシュテット、ピアノはヨーナス・アホネン。
ヨハネス・ブラームスが、1854年に作曲したピアノ曲集。
4つの曲から構成されている。
アンダンテ（ニ短調）、アンダンテ（ニ長調）、アレグロ（ロ短調）、アンダンテ・コン・モート（ロ長調）というユニークな構成。
ショパンやリストの劇的なバラードに比べると、情感が抑制されたバラードになっている。
2025年7月、王子ホールでの公演から。ピアノは中川優芽花。
フランツ・リストが1853年に作曲した、2曲目のバラード。
冒頭の地響きのような低音が、不穏な雰囲気を醸し出す。
途中、激情的な音楽になることもあるが、最後は穏やかなフィナーレを迎える。
2025年7月、王子ホールでの公演から。ピアノは中川優芽花。
