フランスのバレエ音楽の父と呼ばれるレオ・ドリーブが作曲を担当した3幕モノのオペラ。
ストーリーは、ピエール・ロティの自伝的な小説『ロティの結婚』が元になっている。
イギリスの統治時代の19世紀のインドが舞台になっている。
バラモン教徒の娘ラクメと、イギリスの軍人の許されざる恋の物語。
ラクメとは、ヒンディー教の女神ラクシュミーから取られている。
当時のヨーロッパを席巻していたアジア趣味がよく表れているオペラだ。
第1幕の『花の二重唱』は、単独でもよく歌われる幻想的で魅惑的な名曲。
このオペラを1500回以上も公演してきたという、パリのコミック・オペラ座で行われた2022年10月の公演から。
アメリカの作曲家、アーロン・コープランドが作曲し、1942年に発表されたバレエ用の音楽。
ディアギレフの死後、バレエ・リュスを引き継ぐ形で作られた、バレエ・リュス・ド・モンテカルロの公演のために作曲された。
カウボーイの休日、牛舎の夜想曲、土曜の夜のワルツ、ホーダウンという4つのパートから構成されている。
おおらかで牧歌的な古き良きアメリカを象徴するような音楽。
2022年11月、NHKホールでの公演から。指揮はレナード･スラットキン、演奏はNHK交響楽団。
イギリスの作曲家、レイフ・ヴォーン・ウィリアムズが1938年から1943年にかけて作曲した5番目の交響曲。
ウィリアムズは、王立音楽大学時代にホルストと学友だった。
第1楽章、プレリュード。雄大な大自然を思わせる音楽。
第2楽章、スケルツォ。多彩な楽器の多彩な音楽が展開される。短い楽章。
第3楽章、ロマンツァ。哀愁に満ちた音楽。
第4楽章、パッサカリア。最後に第1楽章のテーマが現れて、その後静かにフィナーレを迎える。
2022年10月、サントリーホールでの演奏から。指揮はレナード・スラットキン、演奏はNHK交響楽団。
ヘンデルが作曲して1713年に出版されたオペラ。
実際に演奏されたかどうかの記録は残っておらず、幻のオペラと呼ばれてきた。
古代ローマの実在した独裁官、ルキウス・コルネリウス・スッラをモデルにした残虐非道の主人公、シッラを中心とした物語。
いかにもバロック・オペラらしい内容だ。
当時のイングランドの政治状況が、オペラのシナリオには反映されていると言われている。
2020年2月に神奈川県立音楽堂で行われた公演は、日本での初演となった。
指揮は音楽監督も務めたファビオ・ビオンディ、演奏はエウローパ・ガランテ、シッラ役はソニア・プリナ、その妻のメテッラ役にはスンヘ・イム、など。
アメリカの作曲家、アーロン・コープランドが作曲し、1944年に発表されたバレエ音楽を組曲にしたもの。
オリジナルのバレエ音楽は、ダンサーのマーサ・グレアムの依頼により作曲された。
バレエは、アメリカ開拓時代を舞台にしたもので、初演の舞台セットはイサム・ノグチによってデザインされた。
組曲は8つのパートから構成されている。
7番目のパートには、シェーカー教徒の音楽が使われて、単独でも演奏される。牧歌的で伸びやかな印象の音楽だ。
2022年11月、NHKホールでの公演から。指揮はレナード･スラットキン、演奏はNHK交響楽団。
