プロコフィエフ：ピアノ・ソナタ第3番

ロシアの作曲家、セルゲイ・プロコフィエフが1917年に完成させた、3番目のピアノ・ソナタ。

第1番、第4番と同じく、サンクトペテルブルグ音楽院で学んでいた時代に作った曲が元になっている

そのせいか、第3番と第4番には、『古いノートから』という副題が付いている。

第1番と同様、1つの楽章のみで構成される。アレグロ・テンペストーソ。

リズミカルな音楽で始まり、メランコリックな展開に変わり、その後、内なる情熱が迸るような音楽へと、曲調が目まぐるしく展開されていく。

2018年11月、ミュンヘンのガスタイク内フィルハーモニーでの演奏。演奏は、ドミトリー・マスレエフ。

プロコフィエフ：ピアノ・ソナタ第2番

ロシアの作曲家、セルゲイ・プロコフィエフが1912年に作曲した、2番目のピアノ・ソナタ。

4つの楽章で構成されている。
アレグロ・マ・ノン・トロッポ、スケルツォ　アレグロ・マルカート、アンダンテ、ヴィヴィアーチェ。


ロマン主義的な側面と、プロコフィエフらしいエキセントリックな側面、その2つを併せ持っている。

2018年11月、ミュンヘンのガスタイク内フィルハーモニーでの演奏。演奏は、ドミトリー・マスレエフ。

プロコフィエフ：ピアノ・ソナタ第1番

ロシアの作曲家、セルゲイ・プロコフィエフが1909年に完成させた、最初のピアノ・ソナタ。

1907年に一度、第1番として作曲していたが、第2楽章と第3楽章を省いて、1つの楽章のみで完成させた。

ロマン主義的な、プロコフィエフにしては、やや大人しい印象の音楽。

2018年11月、ミュンヘンのガスタイク内フィルハーモニーでの演奏。演奏は、ドミトリー・マスレエフ。

ボッケリーニ：チェロ協奏曲第9番

イタリアのルッカで生まれのルイジ・ボッケリーニが、作曲した9番目のチェロ協奏曲。

1770年から1785年頃に作曲されたと言われている。当時、ボッケリーニは、マドリッドのスペイン王家の宮廷音楽歌だった。

ボッケリーニ は、チェロ奏者としても有名だったが、数多くの交響曲も作曲している。

チェロ協奏曲だけで12曲も作曲しているが、この第9番はその中でも一番演奏される機会の多い曲になっている。

第1楽章、アレグロ・モデラート。伸びやかで、穏やかな印象の音楽。

第2楽章、アダージョ・ノン・トロッポ。落ち着いたアダージョ。

第3楽章、ロンド、アレグロ。リズミカルな音楽。最後のチェロのカデンツァが美しい。

2000年1月、ザルツブルグのモーツァルトテルムでの演奏から。フィリップ・グリーンバーク指揮、バイエルン・カンマーフィルハーモニー管弦楽団の演奏。チェロはグザヴィエ・フィリップ。

ペルゴレージ：オペラ『リヴィエッタとトラコッロ』

18世紀に活躍したジョヴァンニ・バッティスタ・ペルゴレージが作曲した幕間劇。

ペルゴレージは、1710年にイタリアのマルケ州イェージで生まれ、ナポリ音楽院で音楽を学んだ。オペラを始め数多くの曲を作ったが、わずか26歳で他界してしまった。

この『リヴィエッタとトラコッロ』は、『奥様女中』と同様にいわゆる幕間劇で、演奏時間も1時間ほど。

ストーリーは、たわいのない恋愛ものコメディだが、ペルゴレージのバロックの雰囲気を残した美しい音楽を楽しめる。

2010年6月に、故郷イェージのペルゴレージの名を冠した劇場での公演から。

ペンデレツキ：交響曲第7番『イェルサレムの7つの門』

ポーランドのクラクフ生まれの作曲家、クシシュトフ・ペンデレツキが1996年に作曲した7番目の交響曲。

エルサレムの建都3000年を記念して、イスラエル政府がペンデレツキに依頼した曲で、聖書の詩篇、イザヤ、エレキエル、エレミア、ダニエルの各書からの言葉が、5人のソリストと合唱団によって歌われる。

その意味では、交響曲というより、オラトリアのような音楽。

7つのパートから構成されていて、エルサレムの旧市街にある7つの門を意味する曲の名前と連動している。

歌はラテン語で、一部のセリフはヘブライ語で語られる。

2017年6月、チェコのプラハで行われた、プラハの春音楽祭の演奏から。指揮は、作曲家自らが行い、演奏はプラハ放送交響楽団。

クレイチナー：管弦楽のためのセレナード

チェコの新古典主義の作曲家、イシャ・クレイチナーが、1948〜1950年にかけて作曲した、管弦楽のための音楽。

3つのパートから構成されている。

新古典主義の音楽とはこんなものです、とでも言ったようなわかりやすい音楽。

2017年6月、プラハのスメタナ・ホールでの演奏から。指揮はチェイ・トヴォレク、演奏はプラハ放送交響楽団。