フランコ・ファッチョ：オペラ『アムレート（ハムレット）』

イタリアのフランコ・ファッチョの作品で、1865年に初演されたオペラ。

フランコ・ファッチョは、19世紀後半にミラノを中心に活躍し、指揮者としてもヴェルディ作品などを演奏し、自ら作曲も行った。

音楽も、ヴェルディの影響を大きく受けており、ヴェルディ風のハムレットと行ったところ。

オフェーリアの埋葬のシーンなどの音楽のダイナミックさは、とりわけ素晴らしい。

ハムレット、オフェーリア、クラウディオなどのシェークスピアの彫刻作品のような人物造形は、ヴェルディのような劇的な音楽には、実にぴったりとはまる。

143年もの間、上演されなかったことが信じられないくらいの、素晴らしい作品。

ただし、クライマックが盛り上がりに欠けて、その辺が、長く演奏されなかった原因かもしれない。

他にも、こうした埋もれてしまった作品は、数多くあるのだろう。

2016年のブレゲンツ音楽祭での演奏から。

リゲティ：弦楽四重奏曲第2番

リゲティが、1968年に作曲した2番目の弦楽四重奏曲。

I. Allegro nervoso
II. Sostenuto, molto calmo
III. Come un meccanismo di precisione
IV. Presto furioso, brutale, tumultuoso
V. Allegro con delicatezza

終始、独特の緊張感の中で音楽が展開されていく。

IIIのピチカートは、最初はそうとは気づかないほど、不思議な音楽に聞こえる。

2017年6月、NHKスタジオでのアルディッティ弦楽四重奏団による演奏。

バルトーク：弦楽四重奏曲第3番

バルトークが、1927年に作曲した、3番目の弦楽四重奏曲。

単一の楽章からなるが、
Moderato
Allegro
Recapitulazione della prima parte
Coda
という緩急の反転した4つのパートから構成されている。

バルトークの他の音楽と同様に、何かの不安に駆られたような、バランスが崩れていくような感覚の音楽。

2017年6月、NHKスタジオでのアルディッティ弦楽四重奏団による演奏。

ブーレーズ：シュル･アンシーズ

ピエール・ブーレーズが、1996年〜1998年にかけて作曲した曲。

3つのピアノ、3つのハープ、3つのパーカッション・クラヴィーアのための。という副題が付いている。

シュトックハウゼンの3つのオーケストラを使った音楽に触発されたのだろうか。

ピアノとハープとパーカッション、という組み合わせがユニーク。

2017年3月にベルリンで行われた、ピエール・ブーレーズ・ホールのこけら落とし公演の冒頭で、バレンボイムの指揮により、演奏された。

ベルク：ピアノ バイオリンと13の管楽器のための室内協奏曲

アルバン・ベルクが、1923年〜1925年にかけて作曲した、ピアノとバイオリンと13の管楽器のための室内協奏曲。

4つの部分から構成されているが、内容は、ベルクが構想を練りに練っていることが感じられる。

モットー。最初に、シェーンベルク、ウェーベルン、そしてベルクのイニシャルから取られた動機が演奏される。

第1楽章　スケルツォ風主題と変奏曲。

ヴァイオリンはほとんど登場せず、ピアノによりリードされる楽章。

5つの変奏には、すべてベルクの友人の名前が付いている。

第2楽章　アダージョ。

この楽章では、ヴァイオリンがリードする

第3楽章　序奏とロンド・リトミコ。

ベルクらしい、エキセントリックな音楽だが、最後は静かに終わる。

2017年3月にベルリンで行われた、ピエール・ブーレーズ・ホールのこけら落とし公演の冒頭で、バレンボイムの指揮により、演奏された。

モーツァルト：ピアノ四重奏曲第2番

モーツァルトが、1785年〜1786年にかけて作曲したピアノ四重奏曲。

第1番のすぐ後に作曲されたが、こちらは全体的に穏やかな曲になっている。

第1楽章　アレグロ。

第2楽章　ラルゲット。静かで瞑想的な音楽。

第3楽章　アレグレット。軽やかで華やかな音楽。

2017年3月にベルリンで行われた、ピエール・ブーレーズ・ホールのこけら落とし公演の冒頭で、バレンボイムのピアノなどにより、演奏された。

シューベルト：岩の上の羊飼い

シューベルトの最後の歌曲の一つ。

ピアノの他に、クラリネットが伴奏についている。

3つの詩を組み合わせて、一つの歌曲として構成されている点がユニーク。

クラリネットの伸びやかな音楽が、効果的に使われている。

2017年3月にベルリンで行われた、ピエール・ブーレーズ・ホールのこけら落とし公演の冒頭で、バレンボイムのピアノなどにより、演奏された。