ハイドン：交響曲第74番

フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが、1780年にエステルハージ家のために作曲した交響曲。

第1楽章、ヴィヴァーチェ・アッサイ。伸びやかな美しい音楽。

第2楽章 アダージョ・カンタービレ。静かで優雅な音楽。

第3楽章 メヌエット：アレグレット - トリオ。

第4楽章 フィナーレ：アレグロ・アッサイ。リズミカルな明るい音楽のまま、フィナーレを迎える。

2025年4月、大阪の住友生命いずみホールでの公演から。演奏は、フライブルク・バロック・オーケストラ。

ツェムリンスキー：交響詩『人魚姫』

オーストリア生まれのユダヤ人作曲家、アレキサンダー・ツェムリンスキーが1902年から1903年にかけて作曲した、3楽章からなる交響詩。

1905年にウィーン楽友協会で初演されたが、奇しくもシェーンベルクの交響詩『ペレアスとメリザント』も一緒に初演された。

第1楽章。おとぎ話らしい、幻想的な音楽で始まるが、次第に劇的な音楽に。まるで、スターウォーズのような音楽。

第2楽章。

第3楽章。人魚姫の自殺と、その救済が、ダイナミックな音楽と、静かなフィナーレで表現される。

2025年11月、NHKホールでの公演から。指揮はファビオ・ルイージ、演奏はNHK交響楽団。

藤倉：管弦楽のためのオーシャン・ブレーカー

藤倉大が、2025年に作曲した、管弦楽のための音楽。

ブーレーズのために作られた曲。”ピエール・ブーレーズの思い出に”という副題が付けられている。

藤倉は、雲からインスピレーションを得て作曲したと語っているが、さざなみが岸に寄せて返す音を、繰り返し聴いているような印象の音楽。

ブーレーズへ捧げる曲にしては、やや大人しすぎる音楽。

2025年12月、NHKホールで行われた公演から。指揮はファビオ・ルイージ、演奏はNHK交響楽団。この曲の世界初演となった。

フランク：交響的変奏曲

セザール・フランクが、1885年に作曲したピアノと管弦楽のための変奏曲。

主題は、静かでロマンチックな雰囲気の音楽。その後の変奏も、終始、静かな展開。

第5変奏では、ダイナミックな音楽となり、フィナーレを迎える。

2025年12月、NHKホールで行われた公演から。ピアノはトム・ポロー、指揮はファビオ・ルイージ、演奏はNHK交響楽団。

モーツァルト：ピアノ協奏曲第26番『戴冠式』

モーツァルトが、1788年に作曲した、26番目のピアノ協奏曲。

レオポルド2世の神聖ローマ皇帝としての戴冠式の式典で演奏されたため、”戴冠式”という愛称で呼ばれる。

第1楽章、アレグロ。これぞモーツァルト、という音楽で構成されている。

第2楽章、ラルゲット。静かなラルゲット。

第3楽章、アレグレット。リズミカルな軽やかな音楽。

2026年8月のザルツブルグ音楽祭での演奏から。指揮とピアノは反田恭介、演奏はザルツブルグ・モーツァルテウム管弦楽団。

シャルパンティエ：オペラ『ルイーズ』

フランスの作曲家、ギュスターヴ・シャルパンティエが、1888年から1900年にかけて作曲した、4幕もののオペラ。

パリに住む若いお針子のルイーズと、売れない詩人の恋を描いた、自然主義的な内容のオペラ。

シャルパンティエは、ローマ賞を受賞し、ローマに留学した時からこのオペラを書き始めた。

社会主義的な内容を扱った、初めてのオペラと言われている。

ルイーズは、詩人のジュリアンと駆け落ちするが、父が病気になり、実家に連れ戻される。

駆け落ち相手の元に返したくない両親の束縛に、ルイーズは耐えられずに逃げ出してしまう。

当時のパリの貧しい人々の暮らしを、伝統の悲劇に準えようとしたオペラ。

2025年のエクサン・プロバンス音楽祭から。指揮はジャコモ・サグリパンティ、演奏はリヨン歌劇場管弦楽団。

メンデルスゾーン：交響曲第2番『賛歌』

フェリックス・メンデルスゾーンが、1840年に作曲した、合唱曲付きの交響曲。

1840年は、グーテンベルクによる印刷技術誕生後400年を記念する年で、ライプツィヒ市からメンデルスゾーンに曲の依頼があった。

ベートーヴェンの交響曲第9番のような構成だが、長らく忘れらていて、20世紀になり再評価された。

第1曲は、シンフォニア。オーケストラが音楽を奏でる。

第２曲から10曲は、カンタータ。聖書の詩篇などからの言葉が、歌われる。

歌詞は、ルターによるドイツ語の聖書から採られている。

宗教がテーマの音楽とあってか、メンデルスゾーンを象徴するような、軽快な音楽はあまり聞こえてこない。

2025年10月、NHKホールでの公演から。指揮はヘルベルト・ブロムシュテット、合唱はスウェーデン放送合唱団、演奏はNHK交響楽団。