ベートーヴェン：交響曲第2番

ルードヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが、1800年から1803年にかけて作曲した、2番目の交響曲。

この時期、ベートーヴェンは難聴に苦しみられており、10月には有名なハイリゲンシュタットの遺書が書かれている。

しかし、この交響曲の音楽には、そうした苦労は表れているようには聴こえない。

1803年4月5日、ウィーンのアン・デア・ウィーン劇場にて、ピアノ協奏曲第3番などとともに初演された。

第1楽章 Adagio molto - Allegro con brio ニ長調。第1番と同様に、壮麗な音楽で始まる。

序奏部の最後で、第9番の出だしのような、ダイナミックなメロディが登場して驚かされる。このアイデアはすでにこの時点でできていた、ということか。その後、軽快なAllegro con brioとなる。この流れも第1番と同様だ。

この楽章には、その後のベートーヴェンを彷彿させる激しい音楽が展開されており、次の第3番英雄での大きな変化は、それほど唐突ではなかったのではないか、と思わせる。

第2楽章 Larghetto イ長調。静かな美しい旋律。

第3楽章 Scherzo - Allegro ニ長調。時代が少し戻ったような、短いスケルツォ。

第4楽章 Allegro molto ニ長調。印象的なユニークな主題が展開されていく。

2008年12月、ウィーン学友協会での演奏から。指揮はクリスティアン・ティーレマン、演奏はウィーンフィル。

ベートーヴェン：交響曲第1番

ルードヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが、1799年から1800年にかけて作曲した、最初の交響曲。

ピアニストとして活躍していたベートーヴェンは、当初は演奏用のピアノ曲を中心に作曲していたが、ハイドンの元で弟子をした経験などを経て、次第に室内楽曲を作曲するようになり、ついに交響曲も手掛けるようになった。

それまでの、ハイドンやモーツァルトのような、次々と多彩なテーマで作り上げていくスタイルとは全く異なる、その後の交響曲というジャンルを確立することになったベートーヴェンの新たな挑戦が、この曲から始まった。

1800年4月2日、ウィーンのブルク劇場で、ベートーヴェン自らの指揮によって初演された。

第1楽章 Adagio molto - Allegro con brio。ハ長調。壮麗な出だしの後で、軽快な第1テーマが展開されていく。

第2楽章 Andante cantabile con moto。ヘ長調。古典的な味わいの調べ。

第3楽章 Menuetto, Allegro molto e vivace。ハ長調。メヌエットにしては躍動的な音楽。とても短い楽章。

第4楽章 Adagio - Allegro molto e vivace。ハ長調 。壮麗なファンファーレで始まり、ヴィヴィーチェな音楽が展開する。第1楽章と対になっているようだ。

2008年12月、ウィーン学友協会での演奏から。指揮はクリスティアン・ティーレマン、演奏はウィーンフィル。

レブエルタス：センセマヤ

メキシコの作曲家、シルベストレ・レブエルタスが作曲した、管弦楽のための小曲。

キューバの詩人、ニコラス・ギレンの詩にインスピレーションを得て作曲された。詩の内容は、巨大な蛇を殺すというカリブ海地方の伝統的な儀式を詠っている。

メキシコ版春の祭典、などと言われるが、確かに、似ているように聞こえた。

2019 セイジ･オザワ松本フェスティバルの演奏から。指揮はディエゴ･マテウス、演奏はサイトウ・キネン・オーケストラ。

ラフマニノフ：交響曲第3番

ラフマニノフが、1935年から1936年にかけて作曲した、3番目の、そして最後の交響曲。

3つの楽章から構成されている。

第1楽章。ラフマニノフらしい、ノスタルジックな音楽で始まるが、次第に、ダイナミックな音楽に展開して行く。

第2楽章。ハープ、ホルン、などの静かな音楽で始まり、美しい管弦楽のハーモニーで移行して行く。

第3楽章。一転して華やかな音楽で始まるが、次第に、ラフマニノフらしい重厚な音楽に変わって行く。

2019年8月に行われたルツェルン音楽祭の演奏から。指揮はリッカルド・シャイー、演奏はルツェルン祝祭管弦楽団。

ラフマニノフは、この曲の大半をこのルツェルン湖畔の別荘で作曲した。

モーツァルト：オペラ『イドメネオ』

モーツァルトが、1780年から作曲を始め、1781年の1月にザルツブルクで初演された初期のオペラ。

あまり上演される機会はないが、序曲を聞くと、紛れもなくモーツァルトの音楽。

クレタ島の王イドメネオと、クレタ島に囚われていたトロイアの王女イリアの恋の物語。

初期の作品であることや、脚本が今ひとつであるため、演奏機会にはあまり恵まれていないが、所々、モーツァルトらしい珠玉のメロディが登場し、やはり、聞きごたえがある。

トロイアの王女イリアを、中国人のソプラノ、イン・ファンが演じている。

2019年のザルツブルグ音楽祭の演奏から。指揮は、テオドール・クルレンツィス。

ルトスワフスキ：管弦楽のための協奏曲

ポーランドの代表的な作曲家、ヴィトルト・ルトスワフスキが、1950年から1954年に作曲した、管弦楽のための協奏曲。

第1楽章。緊迫感と高揚感が入り混じったような音楽で始まる。

第2楽章。短い静かな旋律が、次第に壮麗な音楽に変わっていく。

第3楽章。不安を掻き立てるような、印象的なメロディ。

最後には、様々なモチーフが登場し、フィナーレを迎える。

NHK交響楽団の2019年9月の定期演奏会から。指揮は、パーヴォ・ヤルヴィ。

ヴィエニャフスキ：ヴァイオリン協奏曲第2番

ユダヤ系のカトリックの家に生まれた、ポーランドの作曲家・ヴァイオリニストのヘンリク・ヴィエニャフスキが、1862年に自らの演奏によって初演した、2番目のヴァイオリン協奏曲。

第1楽章、アレグロ・モデラート。静かに、厳かな雰囲気で始まる。

第2楽章、ロマンス、アンダンテ・ノン・トロッポ。文字通り、ロマンチックで哀愁を感じさせる美しいメロディ。

第3楽章、アレグロ・コン・フォーコ〜アレグロ・モデラート。前半は軽快な音楽。後半はロマンチックな音楽に。

2019年9月のNHK交響楽団の定期演奏会から。指揮はパーヴォ・ヤルビ。ヴァイオリンは、ジョシュア・ベル。