音楽ノート

2025年2月24日月曜日

ガブリエル・フォーレが、晩年の1922年から1923年にかけて作曲したピアノ三重奏曲。

第1楽章、アレグロ・マ・ノン・トロッポ。哀愁のある、物語性を感じさせる音楽。

第2楽章、アンダンティーノ。

第3楽章、アレグロ・ヴィヴォ。弦楽とピアノとのダイアローグが印象的。

2024年12月、東京の紀尾井ホールでの演奏から。ヴァイオリンは庄司紗矢香、チェロはスティーヴン・イッサーリス、ピアノは小菅優。

フランスのバロック期の作曲家、フランソワ・クープランが、コレッリを称えて1724年に作曲した音楽。

コレッリが、音楽の神々たちが暮らすパルナッソス山に導かれていく様子が表現されている。

クープランは、この翌年に、『リュリ讃歌』という曲も作っており、そこでは、リュリもパルナッソス山に上り、コレッリと共に演奏する、というストーリーになっている。

2024年2月、かつしかシンフォニーヒルズ　モーツァルトホールでの演奏から。バイオリンは若松夏美、荒木優子、チェンバロは上尾直毅、チェロは鈴木秀美。

コレッリから30年ほど後に生まれたドイツの作曲家、ゲオルク・フィリップ・テレマンが、コレッリの有名なトリオ・ソナタから影響を受けて作曲した音楽。

6つのパートから構成される。美しいバロック時代の音楽を堪能できる。

18世紀から19世紀の初頭にかけて活躍した、イタリアの作曲家、アルカンジェロ・コレッリが1689年に発表した、トリオ・ソナタト短調作品3のうちの一曲。

ト短調の、哀愁のある出だしのメロディーに、心を奪われてしまう。

コレッリは、美しい旋律のこのトリオ・ソナタなどの曲によって、その後の西洋音楽に大きな影響を与えた。

アントニオ・ヴィヴァルディが作曲した、ヴァイオリン協奏曲集『和声と創意の試み』の、最初の4つの曲。

それぞれの曲の楽章には、ソネットが添えられている。その作者は不明。

第1番『春』。アレグロ、ラルゴ、アレグロという3つの楽章で構成される。

第2番『夏』。アレグロ・ノン・モルト - アレグロ、アダージョ、プレストという3つの楽章で構成される。夏の嵐を表現した第3楽章が印象的。

第3番『秋』。アレグロ、アダージョ・モルト、アレグロという3つの楽章で構成される。

第4番『冬』。アレグロ・ノン・モルト、ラルゴ、アレグロという3つの楽章で構成される。冒頭のアレグロは、雪が吹き荒ぶ冬の厳しい嵐を連想させる。

第2楽章のラルゴは、聴き始めた途端に、家の中に入って暖炉の暖かを感じている様子が思い浮かんだが、ソネットも同じような内容で驚いた。

これまでに幾度となく聴いてきた曲だが、聴くたびに新たな魅力を発見する。

2024年9月に横浜みなとみらいホールで行われた公演から。演奏は、ベルリン・バロック・ゾリステン。

アントニオ・ヴィヴァルディが作曲し、1711年に出版された、12曲から構成される協奏曲集。

トスカーナ大公のフェルディナンド・デ・メディチに献呈された。

第1番は、3つの楽章から構成される。

全体を通じて、コレッリの影響が強いと言われている。

2024年9月に横浜みなとみらいホールで行われた公演から。演奏は、ベルリン・バロック・ゾリステン。

イーゴリ・ストラヴィンスキーが、1945年にアメリカの市民権を得てから最初に作曲した作品。

第1楽章、4分音符=160。ストラヴィンスキーらしい、パンチの効いたファンファーレのような音楽で始まる。

第2楽章、アンダンテ - インターリュード。8分音符=76と一点して静かな音楽に。

第3楽章、コン・モート。春の祭典のような音楽で始まる。最後は、エキセントリックなフィナーレ。

ストラヴィンスキーのアメリカへの挨拶状と言ったところか。

2024年11月、サントリーホールでの公演から。指揮はニキータ・ボリソグレブスキー、演奏はNHK交響楽団。