2016年1月10日日曜日

ハイドン:交響曲第14番

ハイドンが1762年に作曲した、14番目の交響曲。

第1楽章、アレグロ・モルト。

第2楽章、アンダンテ。実に美しいメロディ。

第3楽章、メヌエット、トリオ、アレグレット。

第4楽章、フィナーレ、アレグロ。

飯森範親指揮、センチュリー交響楽団による2015年9月の大阪いずみホールでの演奏。

ハイドン:トランペット協奏曲

晩年のハイドンが、1796年に作曲した、唯一のトランペットのための協奏曲。ハイドンにとって、最後の協奏曲になった。

キートランペットの発明者にして演奏家でもある、ヴァイティンガーという人物のために作曲した。

第1楽章、アレグロ。

第2楽章、アンダンテ。

第3楽章、アレグロ。

トランペットの音色の豊かさを改めて実感する、素晴らしい作品。

飯森範親指揮、センチュリー交響楽団による2015年9月の大阪いずみホールでの演奏。

ハイドン:交響曲第77番

ハイドンが、1782年に作曲した交響曲。ロンドンでの公演用に作曲した3つの交響曲の2番目の曲。

第1楽章、ヴィヴィアーチェ。爽やかな朝のような音楽。

第2楽章、アンダンテ・ソステヌート。ゆっくりとした穏やかな音楽。

第3楽章、メヌエット・アレグロ。少し早いが、穏やかな音楽。

第4楽章、アレグロ・スピリトーゾ。軽快で生き生きとした音楽。

飯森範親指揮、センチュリー交響楽団による2015年9月の大阪いずみホールでの演奏。

2016年1月9日土曜日

シベリウス:交響曲第1番

スウェーデン系のフィンランド人、ジャン・シベリウスが1898年から1899年にかけて作曲した最初の交響曲。

シベリウスは、すでにフィンランディアなどの交響詩で知られていたが、ベルリンを訪れてベルリオーズの幻想交響曲を聞いたことをきっかけに、この交響曲に取り組んだ。

当初は、標題音楽を意図していたが、最終的には純粋音楽となった。

第1楽章 Andante, ma non troppo - Allegro energico。

壮大な音楽で始まるが、繊細な要素も含まれている。

第2楽章 Andante (ma non troppo lento) - Un poco meno andante - Molto tranquillo。

穏やかに展開する音楽。

第3楽章 Scherzo. Allegro - Trio. Lento (ma non troppo)。

前半はスケルツォだが、後半はアレグロ。

第4楽章 Finale(Quasi una Fantasia). Andante - Allegro molto - Andante assai - Allegro molto come prima - Andante (ma non troppo)。

チャイコフスキーのような大地から湧き上がってくるような、重厚な音楽が展開されて、聞きごたえがある。

ハンヌ・リィンテゥ指揮、フィンランド放送交響楽団の2013年11月、ヘルシンキでの演奏。

2015年12月13日日曜日

ショスタコーヴィチ:交響曲第15番

ショスタコーヴィチが、1971年に作曲した、最後の交響曲。

4つの楽章から成る、第10番以来の古典的な構成。しかし、音楽自体は、ショスタコーヴィチらしさが満載。

第1楽章。アレグレット。

ショスタコーヴィチらしい、コミカルな曲調。ロッシーニのウィリアム・テルの音楽が引用される。ショスタコーヴィチが子供の頃、好きな音楽だった。

第2楽章。アダージョ、ラルゴ。

一転して、寂しげな音楽。

第3楽章。アレグレット。

再び、コミカルな音楽。

第4楽章。アダージョ、アレグレット。

アダージョは、ワーグナーの指輪からの引用が動機になる。アダージョ後半の、不安に満ちたハーモニーの盛り上がりが、実に美しい。

2013年1月、パリのサル・プレイエルでの、ヴァレリー・ゲルギエフ指揮、サンクトペテルブルク・マリインスキー劇場管弦楽団による演奏。



シューベルト:オペラ『フィエラブラス』

シューベルトが、1823年に作曲した、最後のオペラ。

シューベルトといえば、歌曲や交響曲は知られているが、未完のものも含めて9つのオペラ作品を残している。

カール大帝のフランク王国と、スペインのムーア人との戦いと、その中で繰り広げられる、恋の物語を描いた、いわゆるロマン主義らしい内容。

残念がらシューベルトの生前には上映されず、全曲がオペラ形式で演奏されたのは、1988年になってから、クラウディオ・アバドによるものだった。

さすがにシューベルトというだけあり、個々の歌曲には、聞き応えのあるものが多い。

2014年のザルツブルグ音楽祭の演奏。

2015年12月6日日曜日

メンデルスゾーン:『真夏の夜の夢』序曲

メンデルスゾーンが、1826年に作曲した、演奏会用の序曲。

メンデルスゾーンは、この時、まだわずか17歳だった。まさに、天才と言っていい。

わずか10分ほどの曲だが、美しいメロディに始まり、妖精や動物が飛び交う、シェークスピアの幻想世界を、見事に表現している。

クリストフ・フォン・ドホナーニ指揮、パリ管弦楽団による、2014年1月のパリ、サル・プレイエルでの演奏。