ブラジルの作曲家、ヴィラ=ロボスが1938年に作曲した6番目の弦楽四重奏曲。
ヴィラ=ロボスの17の弦楽四重奏曲の中でも、最も演奏される機会の多い弦楽四重奏曲。
第1楽章で、ブラジルの民族音楽が取り入れられていることから、この曲は『ブラジル』という愛称をもって呼ばれる。
第4楽章は、ポリリズムで作曲されている。
ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロが時に拍子を合わせながら、慎重に演奏を進めていく。
2010年7月~2011年5月にかけて、リオ・デ・ジャネイロのカテナ宮殿で行われた、クアルテート・ハダメス・ジナタリの演奏。
2016年9月17日土曜日
ヴィラ=ロボス:弦楽四重奏曲第5番
ブラジルの作曲家、ヴィラ=ロボスが1931年に作曲した5番目の弦楽四重奏曲。
パリへの留学から帰国して間もなくこの曲は作曲された。
パリで、自分がブラジル人であることを強く意識したのだろうか。
第1楽章では、ブラジルではないが、隣の国のアルゼンチン・タンゴのような音楽が取り入れられている。
第2楽章は、シンプルかつ印象的な音楽が演奏される。
第4楽章では、民謡風な音楽も登場する。
2010年7月~2011年5月にかけて、リオ・デ・ジャネイロ市立劇場で行われた、クアルテート・ハダメス・ジナタリの演奏。
パリへの留学から帰国して間もなくこの曲は作曲された。
パリで、自分がブラジル人であることを強く意識したのだろうか。
第1楽章では、ブラジルではないが、隣の国のアルゼンチン・タンゴのような音楽が取り入れられている。
第2楽章は、シンプルかつ印象的な音楽が演奏される。
第4楽章では、民謡風な音楽も登場する。
2010年7月~2011年5月にかけて、リオ・デ・ジャネイロ市立劇場で行われた、クアルテート・ハダメス・ジナタリの演奏。
ヴィラ=ロボス:弦楽四重奏曲第4番
ブラジルの作曲家、ヴィラ=ロボスが1917年に作曲した4番目の弦楽四重奏曲。
4つの楽章から構成されているが、1〜3番に比べると、より複雑な構成になっている。
2010年7月~2011年5月にかけて、リオ・デ・ジャネイロのラランジェイラス宮殿で行われた、クアルテート・ハダメス・ジナタリの演奏。
4つの楽章から構成されているが、1〜3番に比べると、より複雑な構成になっている。
2010年7月~2011年5月にかけて、リオ・デ・ジャネイロのラランジェイラス宮殿で行われた、クアルテート・ハダメス・ジナタリの演奏。
ヴィラ=ロボス:弦楽四重奏曲第3番
ブラジルの作曲家、ヴィラ=ロボスが1916年に作曲した3番目の弦楽四重奏曲。
第2楽章がポップコーン・スケルツォという名前であることから、ポップコーン・クアルテットと呼ばれている。
ピチカートを多用して、まさにポップコーンが弾けるような演奏で楽しい。
2010年7月~2011年5月にかけて、リオ・デ・ジャネイロ市立劇場で行われた、クアルテート・ハダメス・ジナタリの演奏。
第2楽章がポップコーン・スケルツォという名前であることから、ポップコーン・クアルテットと呼ばれている。
ピチカートを多用して、まさにポップコーンが弾けるような演奏で楽しい。
2010年7月~2011年5月にかけて、リオ・デ・ジャネイロ市立劇場で行われた、クアルテート・ハダメス・ジナタリの演奏。
ヴィラ=ロボス:弦楽四重奏曲第1番
ブラジルの作曲家、1887年生まれのヴィラ=ロボスが、1915年に作曲した最初の弦楽四重奏曲。
6つの短い楽章から構成されているが、音楽自体はとてもクラシックな印象。
特に、第1番と第5番の哀愁に満ちた音楽が美しい。
ベートーヴェンの弦楽四重奏曲を感じさせる。
2010年7月~2011年5月にかけて、リオ・デ・ジャネイロのカテテ宮殿で行われた、クアルテート・ハダメス・ジナタリの演奏。
6つの短い楽章から構成されているが、音楽自体はとてもクラシックな印象。
特に、第1番と第5番の哀愁に満ちた音楽が美しい。
ベートーヴェンの弦楽四重奏曲を感じさせる。
2010年7月~2011年5月にかけて、リオ・デ・ジャネイロのカテテ宮殿で行われた、クアルテート・ハダメス・ジナタリの演奏。
2016年9月10日土曜日
ペルゴレージ:オペラ『奥様女中』
いわゆるナポリ派の一人、ジョヴァンニ・バッティスタ・ペルゴレージが作曲し、1733年に初演されたオペラ・ブッファ。
1時間ほどの小品で、当初は『誇り高き囚人』というオペラ・セリエの合間のオペラとして上演されたが、セリエはいつの間にか忘れられ、この作品がペルゴレージの代表作となった。
登場人物はわずか3人。しかも一人はパントマイム。年老いた主人のウベルト(バス)が、若い女中のセルピーナ(ソプラノ)に求婚するまでの寸劇。
しかし、ペルゴレージのメリハリの効いた音楽が、この寸劇を極上のオペラに仕立て上げている。
2010年のペルゴレージ・フェスティバルの演奏。
1時間ほどの小品で、当初は『誇り高き囚人』というオペラ・セリエの合間のオペラとして上演されたが、セリエはいつの間にか忘れられ、この作品がペルゴレージの代表作となった。
登場人物はわずか3人。しかも一人はパントマイム。年老いた主人のウベルト(バス)が、若い女中のセルピーナ(ソプラノ)に求婚するまでの寸劇。
しかし、ペルゴレージのメリハリの効いた音楽が、この寸劇を極上のオペラに仕立て上げている。
2010年のペルゴレージ・フェスティバルの演奏。
ニールセン:交響曲第4番『不滅』
デンマークの国民的な作曲家、カール・ニールセンが1914〜1916年にかけて作曲した4番目の交響曲。
ニールセンの交響曲の中では、最もよく演奏される交響曲。
単一の楽章からなるが、内容は幾つかのパートから成り立っている。
冒頭の主題が、最後にもまた現れるが、より伸びやかに、よりダイナミックに演奏されて、最高の盛り上がりとともにフィナーレを迎える。
ニールセンの生誕150周年を記念する、2015年9月のコペンハーゲンでの演奏。
ニールセンの交響曲の中では、最もよく演奏される交響曲。
単一の楽章からなるが、内容は幾つかのパートから成り立っている。
冒頭の主題が、最後にもまた現れるが、より伸びやかに、よりダイナミックに演奏されて、最高の盛り上がりとともにフィナーレを迎える。
ニールセンの生誕150周年を記念する、2015年9月のコペンハーゲンでの演奏。
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