モーツァルト：ピアノ協奏曲第13番

モーツァルトが、1782年から1783年にかけて作曲した13番目のピアノ協奏曲。

第1楽章、アレグロ。流れるようなメロディー。

第2楽章、アンダンテ。落ち着いた音楽だが、弾ける水滴のようなピアノの音色が美しい。

第3楽章、ロンド、アレグロ。ピアノとオーケストラの掛け合いが素晴らしい。

2020年6月、ミュンヘンのガスタイクでの演奏から。指揮はオクサーナ･リーニフ、ピアノはアリス･紗良･オット、演奏はミュンヘン･フィルハーモニー管弦楽団。

イベール：フルート協奏曲

ジャック・イベールが、1922年から1923年にかけて作曲したフルートのための協奏曲。20世紀を代表するフルート協奏曲と言われている。

第1楽章、Allegro。慌ただしく始まるが、次第に伸びやかな音楽になっていく。

第2楽章、Andante。ここではクラリネットの伸びやかな特徴が活かされている。次第に瞑想的な音楽になっていく。

第3楽章、Allegro scherzando。再び軽快な音楽に。フルートのテクニックを駆使したソロが印象的。

フルートの持っている様々な音楽要素が詰まった、フルートという楽器の特徴がよく表現されている音楽。

2019年6月、チェコのプラハのスメタナホールでの演奏から。指揮はトゥガン･ソヒエフ、フルートはエマニュエル・パユ、演奏はトゥールーズ･キャピトル劇場管弦楽団。

メンデルスゾーン：交響曲第1番

 フェリックス・メンデルスゾーンが、1824年に作曲した最初の交響曲。この時、メンデルスゾーンはわずか15歳だった。

第1楽章、アレグロ・ディ・モルト。ドラマチックな音楽。これぞロマン派の音楽、といった印象。

第2楽章、アンダンテ。一転して静かな音楽。

第3楽章、メヌエット.アレグロ・モルト。伸びやかでリズミカルな音楽。

第4楽章、アレグロ・コン・フォーコ。フィナーレのコーダはやや唐突な印象。

2020年7月、ミュンヘンのガスタイクでの演奏。指揮はアンドレス･オロスコ･エストラーダ、演奏はミュンヘン･フィルハーモニー管弦楽団。

ラーション サクソフォーン協奏曲

 スウェーデンの作曲家、ラーションが1934年に作曲したサクソフォーンのための協奏曲。

ラーションは20世紀のスウェーデンを代表する作曲家。色々な分野に挑戦した。

サクソフォーンという楽器のせいか、クラシック音楽ではなく、ちょっとフォーマルなジャズのように感じられる。

第1楽章　Allegro molto moderato。

第2楽章　Adagio。

第3楽章　Allegro scherzando。

2020年10月、東京芸術劇場で行われた公演から。指揮は鈴木雅明、サクソフォーンは須川展也、演奏はNHK交響楽団。

ブラームス：ヴィオラソナタ第2番

ヨハネス・ブラームスは、1894年にクラリネット用にソナタを作曲したが、翌年にヴィオラ用にも編曲している。

第1楽章　アレグロ・アマービレ。華やかな印象の音楽で始まる。

第2楽章　アレグロ・アパッショナート。重厚なブラームスらしい音楽。

第3楽章　アンダンテ・コン・モート、アレグロ。再び華やかな音楽に戻り、幸せな雰囲気のフィナーレを迎える。

2018年6月、東京のトッパンホールでの演奏から。ヴィオラはニルス・メンケマイヤー、ピアノは島田彩乃。

ドビュッシー：チェロソナタ

クロード・ドビュッシーが、1915年に作曲したチェロソナタ。

ドビュッシーが最晩年に取り組んだソナタ曲の1つ。

Prologue : Lent。

Sérénade : Modérément animé。

Final : Animé, léger et nerveux - Lento。

2018年6月、東京のトッパンホールで行われた公園から。チェロはマット・ハイモヴィッツ、ピアノは児玉麻里。

プーランク：チェロソナタ

フランシス・プーランクが作曲した唯一のチェロソナタ。1949年に初演された。

第1楽章、 Allegro - Tempo di Marcia。

第2楽章、Cavatine。

第3楽章、Ballabile。

第4楽章、Finale。

2018年6月、東京のトッパンホールで行われた公園から。チェロはマット・ハイモヴィッツ、ピアノは児玉麻里。