シューベルト：バイオリンとピアノのためのソナチネ第１番

フランツ・シューベルトが、1816年に作曲したバイオリンとピアノのための3つの曲の1つ。

シューベルト自身は、ヴァイオリン・ソナタと考えていたが、その死後、シューベルトの作品を出版した人々によって、その規模がもモーツァルトやベートーヴェンらと比べると小規模であるとして、ソナチネとして出版された。

第1楽章、アレグロ・モルト。ニ長調。

第2楽章。アンダンテ。イ長調。

第3楽章、アレグロ・ヴィヴィアーチェ。ニ長調。

2021年2月白寿ホールでの演奏から。ヴァイオリンは小林美恵。

シューベルト：4つの即興曲（D.935）

フランツ・シューベルトが最晩年の1827年頃に作曲したピアノのための音楽。

シューベルト音楽の魅力が凝縮されているような珠玉の名作。

第1曲、アレグロ。ヘ短調。短調ながら軽やかに進んでいく音楽。

第2曲、アレグレット。変イ長調。内省に満ちた音楽。シューベルトを代表する音楽の一つ。

第3曲、アンダンテ。変ロ長調。変奏曲。何ともいえない穏やかな雰囲気に包まれた音楽。

第4曲、アレグロ・スケルツァンド。ヘ短調。それまでの内省的な感情から解き放たれたような軽快な音楽。

2020年8月、ザルツブルグ音楽祭の演奏から。アンドラーシュ・シフの演奏。

ヴィエニャフスキ：華麗なるポロネーズ 第1番

ポーランド生まれの作曲家、ヘンリク・ヴィエニャフスキが作曲した、ヴァイオリンとピアノのための小品。

ヴィエニャフスキはユダヤ人の家庭に生まれたが、父の代にカトリックに改宗した。

ヴィエニャフスキはヴァイオリニストでもあったので、短い中にも高度な演奏テクニックが要求される。

ポロネーゼだが、スラヴ舞踏曲のような趣にも溢れている。

ジョシュア･ベルの家庭での演奏から。

モーツァルト：ヴァイオリン・ソナタ第17番

モーツァルトが1778年に作曲した、17番目のヴァイオリン・ソナタ。

当時モーツァルトはマンハイムを旅行中で、滞在場所を提供してくれた家族に感謝して、その娘テレーゼに捧げられている。

第1楽章 アレグロ・ヴィヴァーチェ。明るい気分に満ち溢れている音楽。

第2楽章 アンダンテ・ソステヌート。ゆったりとしてかつ伸びやかな音楽。

第3楽章 ロンドー：アレグロ。軽やかな音楽。

2021年2月、ハクジュホールでの演奏から。ヴァイオリンは米元響子、ピアノは大須賀恵里。

シューベルト：弦楽四重奏曲第14番

シューベルトが1824年に作曲した、14番目の弦楽四重奏曲。

第2楽章に、自らの歌曲『死と乙女』のフレーズが使われていることから、その名前でも呼ばれる。

全ての曲が短調で書かれている珍しい構成で、すでに自分の死を意識していたからではないか、とも言われている。

第1楽章、アレグロ。衝撃的な始まり方。数ある弦楽四重奏曲の中でも、屈指のメロディ。

第2楽章、アンダンテ・コン・モルト。静かな音楽で始まるが、その後、様々な曲調に展開していく。

第3楽章、スケルツォ：アレグロ・モルト。シリアスなスケルツォ。

第4楽章、プレスト。切迫したような緊張感が持続したままフィナーレを迎える。

2021年2月、紀尾井ホールでの演奏から。エール弦楽四重奏団による演奏。

メンデルスゾーン：弦楽四重奏曲第6番

フェリックス・メンデルスゾーンが、1847年に作曲した最後の弦楽四重奏曲。

姉のファニーがこの年の5月に亡くなり、悲しみに暮れたメンデルスゾーンがその2ヶ月後にこの曲に着手した。

そのためか、メンデルスゾーンの曲の中では、とりわけ悲劇的な印象の曲になっている。

メンデルスゾーン自身も、同じ年の11月4日に亡くなっている。

第1楽章、アレグロ・ヴィヴァーチェ・アッサイ。劇的な音楽で始まる。

第2楽章、アレグロ・アッサイ。第1楽章の熱情がこの楽章にも引き継がれている。

第3楽章、アダージョ。悲しげなアダージョ。

第4楽章、フィナーレ、アレグロ・モルト。再び、激しい熱情の音楽。

2019年2月、紀尾井ホールでの演奏から。演奏はベルチャ四重奏団。

モーツァルト：弦楽四重奏曲第22番

モーツァルトが1790年に作曲した、22番目の弦楽四重奏曲。

プロイセン王のフリードリッヒ・ウィルヘルム2世のために作曲したと言われる曲。

チェロが得意だったという王のために、チェロの役割が大きくなっている。 

第1楽章、アレグロ。伸びやかで、華やかなイメージの音楽。

第2楽章、ラルゲット。

第3楽章、メヌエット、モデラート。

第4楽章、アレグロ・アッサイ。様々な印象の音楽が奏でられた後、上品にフィナーレが訪れる。

2019年2月、紀尾井ホールでの演奏から。演奏はベルチャ四重奏団。