フランスの作曲家、シャルル・グノーが1866年に完成させた5幕もののオペラ。
ストーリーは、シェークスピアの原作にほぼ忠実に従っている。
第1幕の冒頭、キャピュレット家の仮面舞踏会が始まる音楽は、グノーらしい華やか音楽で、イタリアのヴェローナというよりは、19世紀後半の華やかなパリを感じさせる。
『ジュリエットのワルツ』は、ソプラノ歌手の定番のアリアになっている。
ロミオとジュリエットと言えば、プロコフィエフの作品をまずは思い浮かべるが、このグノー版の方が王道のロミオとジュリエットだろう。
2023年6月、パリ・オペラ座バスチーユでの公演から。指揮はカルロ・リッツィ、ジュリエットにエルザ･ドライシヒ、ロメオにバンジャマン･ベルネーム。
ベルギーのヴァイオリニスト、ウジェーヌ・イザイが1924年に完成させた6つの無伴奏ヴァイオリンソナタの1つ。
それぞれの曲が有名なヴァイオリニストに捧げられており、この第5番は、マチュー・クリックボームに献呈されている。
第1楽章、曙光。静かだが、内に激しい情熱を秘めているような音楽。
第2楽章、田舎の踊り。軽やかな音楽と共にフィナーレを迎える。
2023年12月、東京の紀尾井ホールでの演奏から。ヴァイオリンは青木尚佳。
ベルギーのヴァイオリニスト、ウジェーヌ・イザイが1924年に完成させた6つの無伴奏ヴァイオリンソナタの1つ。
それぞれの曲が有名なヴァイオリニストに捧げられており、この第3番は、ジョルジェ・エネスクに献呈されている。
この第3番と第6番は、単独の楽章で構成されている。
バラードという副題がついている。その名の通り、ドラマティックな展開の音楽になっている。
2023年12月、東京の紀尾井ホールでの演奏から。ヴァイオリンは青木尚佳。
ベルギーのヴァイオリニスト、ウジェーヌ・イザイが1924年に完成させた6つの無伴奏ヴァイオリンソナタの1つ。
それぞれの曲が有名なヴァイオリニストに捧げられており、この第2番は、ジャック・ティボーに献呈されている。
第1楽章、妄執。バッハの無伴奏ヴァイオリンソナタからの引用や、怒りの日の音楽が聴こえてくる。
第2楽章、憂鬱。メランコリックな音楽の中にも、静かに怒りの日の音楽が潜んでいる
第3楽章、影たちの踊り。怒りの日のピチカートの音色で始まる。
第4楽章、復讐の女神たち。この曲に相応しい、ドラマチックな音楽でフィナーレ。
2023年12月、東京の紀尾井ホールでの演奏から。ヴァイオリンは青木尚佳。
ベルギーのヴァイオリニスト、ウジェーヌ・イザイが1924年に完成させた6つの無伴奏ヴァイオリンソナタの1つ。
ヨーゼフ・シゲティの演奏により、バッハの無伴奏ヴァイオリンソナタを聴いて、作曲を決意したと伝えられている。
それぞれの曲が有名なヴァイオリニストに捧げられており、この第1番は、この1連の曲を作曲するきっかけになった、ヨーゼフ・シゲティに献呈されている。
第1楽章、グラーヴェ。苦しみの中で祈りを捧げるような音楽。
第2楽章、フガート。迷走を繰り返しているような音楽。
第3楽章、アレグレット・ポコ・スケルツォーソ。悲しみの中の束の間の休息。
第4楽章、フィナーレ・コン・ブリオ。希望に満ちた前を向いた音楽。
2023年12月、東京の紀尾井ホールでの演奏から。ヴァイオリンは青木尚佳。
後期ロマン派のドイツ出身の作曲家、マックス・レーガーが1914年に作曲した、文字通りの”モーツァルトの主題による変奏曲とフーガ”。
モーツァルトのピアノソナタ第11番、第1楽章の主題による8つの変奏曲と、最後にフーガが添えられている。
クラシック音楽と言えば、交響曲、協奏曲、ソナタなどのイメージが強いが、変奏曲という分野も、かつては重要な楽曲であったことを思い起こさせてくれる。
レーガーは、当時のいわゆる”現代的な混乱した音楽”へ対抗するというマニフェストという位置付けをこの曲に与えていたようだ。
2023年12月、東京のサントリーホールでの演奏から。指揮はファビオ・ルイージ、演奏はNHK交響楽団。
ベーラ・バルトークが、1931年に完成させた、管弦楽用の作品。
10分ほどの商品ながら、ハンガリーの民謡音楽が満載で、バルトークの音楽の特徴がよく表れている。
第1曲、セーケイ人のところでの夕べ。
第2曲、熊踊り。
第3曲、旋律。
第4曲、ほろよい気分。
第5曲、豚飼いの踊り。
2023年11月、NHKホールで行われた公演から。指揮はゲルゲイ・マダラシュ、演奏はNHK交響楽団。
