スクリャービンが、1901年に作曲した2番目の交響曲。
スクリャービンは、1900年以降、ニーチェの思想や、神智学などの神秘思想に深い影響を受けるようになるが、この交響曲には、まだロシアの伝統的な交響曲の色彩が強い。
アンダンテ、
アレグロ、
アンダンテ、
テンペストゥオーソ、
マエストーソ、という5つの楽章で構成されている。
最終楽章のダイナミックな音楽からのフィナーレは、実に壮麗で、素晴らしい。
2017年2月のNHK交響楽団の定期演奏会から。
2017年10月29日日曜日
ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第4番
ラフマニノフが、1926年にフランス滞在中に完成させた、4番目のピアノ協奏曲。
1917年にロシアを離れる以前、1914年にスケッチは書かれていた。
その後、何度か改定されて、最終版が出版されたのは、ラフマニノフの死後、1944年のことだった。
第1楽章、アレグロ・ヴィヴィアーチェ。めまぐるしく音楽の印象が変わり、まとまりのない印象。
第2楽章、ラルゴ。ラフマニノフらしい、哀愁に満ちた音楽。
第3楽章
突然、それまでとの音楽の基調が変わり、スピーディーな展開に。ジャズの影響が感じられる。
2017年2月のNHK交響楽団の講演から。ピアノは、デニス・コジュヒン。
1917年にロシアを離れる以前、1914年にスケッチは書かれていた。
その後、何度か改定されて、最終版が出版されたのは、ラフマニノフの死後、1944年のことだった。
第1楽章、アレグロ・ヴィヴィアーチェ。めまぐるしく音楽の印象が変わり、まとまりのない印象。
第2楽章、ラルゴ。ラフマニノフらしい、哀愁に満ちた音楽。
第3楽章
突然、それまでとの音楽の基調が変わり、スピーディーな展開に。ジャズの影響が感じられる。
2017年2月のNHK交響楽団の講演から。ピアノは、デニス・コジュヒン。
2017年9月30日土曜日
フランコ・ファッチョ：オペラ『アムレート（ハムレット）』
イタリアのフランコ・ファッチョの作品で、1865年に初演されたオペラ。
フランコ・ファッチョは、19世紀後半にミラノを中心に活躍し、指揮者としてもヴェルディ作品などを演奏し、自ら作曲も行った。
音楽も、ヴェルディの影響を大きく受けており、ヴェルディ風のハムレットと行ったところ。
オフェーリアの埋葬のシーンなどの音楽のダイナミックさは、とりわけ素晴らしい。
ハムレット、オフェーリア、クラウディオなどのシェークスピアの彫刻作品のような人物造形は、ヴェルディのような劇的な音楽には、実にぴったりとはまる。
143年もの間、上演されなかったことが信じられないくらいの、素晴らしい作品。
ただし、クライマックが盛り上がりに欠けて、その辺が、長く演奏されなかった原因かもしれない。
他にも、こうした埋もれてしまった作品は、数多くあるのだろう。
2016年のブレゲンツ音楽祭での演奏から。
フランコ・ファッチョは、19世紀後半にミラノを中心に活躍し、指揮者としてもヴェルディ作品などを演奏し、自ら作曲も行った。
音楽も、ヴェルディの影響を大きく受けており、ヴェルディ風のハムレットと行ったところ。
オフェーリアの埋葬のシーンなどの音楽のダイナミックさは、とりわけ素晴らしい。
ハムレット、オフェーリア、クラウディオなどのシェークスピアの彫刻作品のような人物造形は、ヴェルディのような劇的な音楽には、実にぴったりとはまる。
143年もの間、上演されなかったことが信じられないくらいの、素晴らしい作品。
ただし、クライマックが盛り上がりに欠けて、その辺が、長く演奏されなかった原因かもしれない。
他にも、こうした埋もれてしまった作品は、数多くあるのだろう。
2016年のブレゲンツ音楽祭での演奏から。
2017年9月23日土曜日
リゲティ：弦楽四重奏曲第2番
リゲティが、1968年に作曲した2番目の弦楽四重奏曲。
I. Allegro nervoso
II. Sostenuto, molto calmo
III. Come un meccanismo di precisione
IV. Presto furioso, brutale, tumultuoso
V. Allegro con delicatezza
終始、独特の緊張感の中で音楽が展開されていく。
IIIのピチカートは、最初はそうとは気づかないほど、不思議な音楽に聞こえる。
2017年6月、NHKスタジオでのアルディッティ弦楽四重奏団による演奏。
I. Allegro nervoso
II. Sostenuto, molto calmo
III. Come un meccanismo di precisione
IV. Presto furioso, brutale, tumultuoso
V. Allegro con delicatezza
終始、独特の緊張感の中で音楽が展開されていく。
IIIのピチカートは、最初はそうとは気づかないほど、不思議な音楽に聞こえる。
2017年6月、NHKスタジオでのアルディッティ弦楽四重奏団による演奏。
バルトーク：弦楽四重奏曲第3番
バルトークが、1927年に作曲した、3番目の弦楽四重奏曲。
単一の楽章からなるが、
Moderato
Allegro
Recapitulazione della prima parte
Coda
という緩急の反転した4つのパートから構成されている。
バルトークの他の音楽と同様に、何かの不安に駆られたような、バランスが崩れていくような感覚の音楽。
2017年6月、NHKスタジオでのアルディッティ弦楽四重奏団による演奏。
単一の楽章からなるが、
Moderato
Allegro
Recapitulazione della prima parte
Coda
という緩急の反転した4つのパートから構成されている。
バルトークの他の音楽と同様に、何かの不安に駆られたような、バランスが崩れていくような感覚の音楽。
2017年6月、NHKスタジオでのアルディッティ弦楽四重奏団による演奏。
2017年7月17日月曜日
ブーレーズ：シュル･アンシーズ
ピエール・ブーレーズが、1996年〜1998年にかけて作曲した曲。
3つのピアノ、3つのハープ、3つのパーカッション・クラヴィーアのための。という副題が付いている。
シュトックハウゼンの3つのオーケストラを使った音楽に触発されたのだろうか。
ピアノとハープとパーカッション、という組み合わせがユニーク。
2017年3月にベルリンで行われた、ピエール・ブーレーズ・ホールのこけら落とし公演の冒頭で、バレンボイムの指揮により、演奏された。
3つのピアノ、3つのハープ、3つのパーカッション・クラヴィーアのための。という副題が付いている。
シュトックハウゼンの3つのオーケストラを使った音楽に触発されたのだろうか。
ピアノとハープとパーカッション、という組み合わせがユニーク。
2017年3月にベルリンで行われた、ピエール・ブーレーズ・ホールのこけら落とし公演の冒頭で、バレンボイムの指揮により、演奏された。
ベルク：ピアノ バイオリンと13の管楽器のための室内協奏曲
アルバン・ベルクが、1923年〜1925年にかけて作曲した、ピアノとバイオリンと13の管楽器のための室内協奏曲。
4つの部分から構成されているが、内容は、ベルクが構想を練りに練っていることが感じられる。
モットー。最初に、シェーンベルク、ウェーベルン、そしてベルクのイニシャルから取られた動機が演奏される。
第1楽章 スケルツォ風主題と変奏曲。
ヴァイオリンはほとんど登場せず、ピアノによりリードされる楽章。
5つの変奏には、すべてベルクの友人の名前が付いている。
第2楽章 アダージョ。
この楽章では、ヴァイオリンがリードする
第3楽章 序奏とロンド・リトミコ。
ベルクらしい、エキセントリックな音楽だが、最後は静かに終わる。
2017年3月にベルリンで行われた、ピエール・ブーレーズ・ホールのこけら落とし公演の冒頭で、バレンボイムの指揮により、演奏された。
4つの部分から構成されているが、内容は、ベルクが構想を練りに練っていることが感じられる。
モットー。最初に、シェーンベルク、ウェーベルン、そしてベルクのイニシャルから取られた動機が演奏される。
第1楽章 スケルツォ風主題と変奏曲。
ヴァイオリンはほとんど登場せず、ピアノによりリードされる楽章。
5つの変奏には、すべてベルクの友人の名前が付いている。
第2楽章 アダージョ。
この楽章では、ヴァイオリンがリードする
第3楽章 序奏とロンド・リトミコ。
ベルクらしい、エキセントリックな音楽だが、最後は静かに終わる。
2017年3月にベルリンで行われた、ピエール・ブーレーズ・ホールのこけら落とし公演の冒頭で、バレンボイムの指揮により、演奏された。
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