フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが1797年に作曲した、77番目の弦楽四重奏曲。
当時、オーストリアはフランスのナポレオンの侵略に苦しんでいて、ハイドンは故国のオーストリアを鼓舞する気持ちでこの曲を作曲したと言われている。
第1楽章、Allegro。GEFDCという始まりだが、これは、Gott erhalte Franz den Kaiserを意味しているという。晴れやかイメージの音楽。
第2楽章、Poco Adagio. Cantabile。オーストラの祝歌とその変奏曲。ゆったりとした静かな音楽。
第3楽章、Menuetto。軽やかなメヌエット。
第4楽章、Finale. Presto。華やかなフィナーレ。
2019年10月、武蔵野市民文化会館小ホールにおける、ヴィジョン弦楽四重奏団の演奏から。
チャイコフスキーが1884年に作曲した、管弦楽用の組曲。
第1曲、エレジー。表題のような抒情的な音楽。
第2曲、優雅なワルツ。チャイコフスキー得意のワルツ。
第3曲、スケルツォ。軽快なスケルツォ。
第4曲、主題と変奏曲。主題と12の変奏曲から構成されている。チャイコフスキーの様々な音楽要素が散りばめられていて、楽しい。
2021年6月、ベルリンのフィルハーモニーで行われた、ベルリンフィル・ヨーロッパ・コンサートから。新型コロナの影響で、予定されていたバルセロナで開催できず、急遽フィルハーモニーのホワイエで開催された。
アルゼンチン出身のアストル・ピアトラによる、バンドネオンとオーケストラのための協奏曲。
アコンカグアとは、アルゼンチンとチリの国境にまたがる南米最高峰の山の名前。この曲に対するピアソラの想いがうかがえる。
第1楽章、いかにもピアソラの音楽といった感じのタンゴ。
第2楽章、一転して哀愁のある静かな音楽。バンドワゴンの演奏に続いて、オーケストラの様々な楽器がその哀愁のあるメロディを引き継いでいく。
第3楽章、フィナーレにふさわしいリズミカルでダイナミックな音楽。
2021年5月、東京、池袋の東京芸術劇場での公演から。バンドネオンは三浦 一馬、原田 慶太楼の指揮によるNHK交響楽団の演奏。
アルゼンチン生まれの作曲家、アルベルト・エバリスト・ヒナステラが1953年に作曲した、オーケストラのための変奏曲。
ピアソラは、このヒナステラの元で音楽を学んでいた。
冒頭のチェロとハープによる主題に続いて、様々な楽器や曲調の変奏曲が演奏されていく。
I. チェロとハープによる主題。
II. 管楽器の間奏曲。
III. フルートによる愉快な変奏曲。
IV. クラリネットによるスケルツォの変奏曲。
V. ビオラによる劇的な変奏曲。
VI. オーボエとファゴットによるカノンの変奏曲。
VII. トランペットとトロンボーンによるリズム的変奏曲。
VIII. バイオリンの常動的な演奏曲。
IX. ホルンによる田園風変奏曲
X. 管弦器の間奏曲
XI.コントラバスによる主題の再現
XII. オーケストラによるロンドのフィナーレ。
2021年5月、東京、池袋の東京芸術劇場での公演。原田 慶太楼の指揮によるNHK交響楽団の演奏。
フランツ・リストが、1852年から1853年にかけて作曲したピアノ・ソナタ。
1つの楽章しかないが、4つのパートから構成されると考えられている。
冒頭から、いきなりドラマチックでダイナミックな音楽で、聴く者をこのピアノ・ソナタの世界に引き込んでしまう。
フィナーレは、静かに消え入るように終わる。
発表当初は、”目的もない騒音”などと酷評されることもあったという。
2019年6月、北海道中標津町総合文化会館での演奏。ピアノは金子三勇士。
ベートーヴェンは、1819年にディアベルリから自らの主題についての変奏曲を依頼されたが、しばらくは興味を抱いていなかった。
しかし、1822年になって取り組み始め、1823年に33曲の壮大な変奏曲を完成させた。
ベートーヴェンは、この曲において、主題の要素がほぼなくなってしまうほどの多様な変奏曲世界を作り上げた。
”不滅の恋人”とされている、アントニー・ブレンターノに献呈された。
2019年6月、すみだトリフォニーホール 小ホールで行われた、ベンジャミン・フリス ピアノ・リサイタル公演から。
アルバン・ベルクが1908年、23歳の時に作曲した、唯一のピアノ・ソナタ。
単一の楽章から構成されている。冒頭の主題が展開されて、再現部に戻るという伝統的なスタイルをとっているが、奏でられる音楽は前衛的だ。
2021年5月に武蔵野市民文化会館小ホールで行われた、北村朋幹 ピアノ・リサイタルの演奏から。
