リャードフ：交響詩『キキモラ』

ロシアの音楽家、アナトーリ・リャードフが、1909年に作曲した曲。

副題に、”管弦楽のための民話”とあり、スラブの民話がテーマの短い交響詩になっている。

未完に終わった自らのオペラ『シンデレラ』の中の着想から作られた。

キキモラは魔法使いに育てられた少女で、大人になってからも全ての人間に対して悪意を抱いていた。

しかし、リャードフの音楽はあくまでも美しい。

2022年6月25日、ベルリンのワルトビューネ野外音楽堂で行われた、ベルリン・フィルのサマーコンサートから。

モーツァルト：交響曲第36番『リンツ』

モーツァルトが、1783年に作曲した36番目の交響曲。

リンツ滞在中に、ホーエンシュタイン伯爵のためにわずか4日間で作曲したと言われている。

モーツァルトが天才であることを証明するには、この曲だけでも十分かもしれない。

第1楽章、アダージョ - アレグロ・スピリトーソ。リズミカルでかつ爽やかな音楽。

第2楽章、アンダンテ。ゆったりとした音楽。

第3楽章、メヌエット。再びリズミカルな音楽。

第4楽章、プレスト。第1楽章のように軽快な雰囲気が戻ってくる。美しく流れるような音楽が次々に現れてフィナーレを迎える。

2022年5月7日、ベルリンのフィルハーモニーでの公演から。指揮は沖澤のどか、演奏はベルリン･フィルハーモニー･カラヤン･アカデミー。

マーラー：大地の歌

グスタフ・マーラーが1908年に作曲した声楽付きの交響曲。

もっとも、マーラーはこの曲を交響曲とは数えていなかった。9番目にあたる交響曲は、不吉なものと考えてのことだが、その後マーラーは第9番を発表して、皮肉にもそれが完成させた最後の交響曲になってしまった。

マーラーは、1907年12月にシェーンベルクやクリムトらに見送られてウィーンを後にしてニューヨークに活動の拠点を移していた。

6つの楽章から構成されていて、それぞれに李白、孟浩然、王維などの中国の詩をもとにした歌詞が歌われる。

第1楽章「大地の哀愁に寄せる酒の歌」。

第2楽章「秋に寂しき者」。

第3楽章「青春について」。

第4楽章「美について」。

第5楽章「春に酔える者」。

第6楽章「告別」。全体の半分ほどを占める長大な楽章。

2020年1月17日、紀尾井ホールで行われた、紀尾井ホール室内管弦楽団による演奏から。

オネゲル：交響曲第3番『礼拝』

フランスの作曲家アルテュール・オネゲルが、1945年から1946年にかけて作曲した3番目の交響曲。

オネゲルはスイス人の両親の元にフランスのルアーブルで生まれ、フランスとスイスの二重国籍を持っていた。

ミヨーとパリ音楽大学で同窓であり友人であったためか、プーランクなどと共に、いわゆるフランス6人組のメンバーの一人に数えられている。

しかし自身はプロテスタントで、ワーグナーの音楽に深い影響を受けていた。

この交響曲は、第2次世界大戦の終了後に作曲されて、当時の状況が色濃く反映されている。

第1楽章、怒りの日。悲劇的な音楽で始まる。神の怒りに直面した人間を描いている。

第2楽章、深き淵より。神に見捨てられた人間の瞑想と祈りが描かれる。

第3楽章、我らに平和を。文明がもたらした愚かさの台頭と人間の隷属が表現されている。最後は、静かにフィナーレを迎える。

2021年のザルツブルグ音楽祭での演奏から。指揮はヘルベルト・プロムシュテット、演奏はウィーン・フィルハーモニー管弦楽団。

シューマン：ヴァイオリン協奏曲

ロベルト・シューマンが1839年に作曲したヴァイオリン協奏曲。

生前は公開、演奏されることなく、1937年に発見されるまで、長くこの曲を依頼したヴァイオリニスト、ヨーゼフ・ヨアヒムの書庫に眠っていた。

第1楽章、In kraftigem nicht zu schnellem tempo。ドラマチックなオーケストラの音楽で始まるが、ヴァイオリンの音楽は静か、そして再び冒頭の主題に戻っていく。

第2楽章、Langsam。伸びやかな印象の音楽。

第3楽章、Lebhaft doch nicht schnell。緩やかで晴れやかな音楽のままフィナーレを迎える。

2022年5月、東京芸術劇場での公演から。ヴァイオリンはアリョーナ・ベーエワ、指揮はマレク・ヤノフスキ、NHK交響楽団の演奏。

ブリテン：チェロソナタ

ブリテンが1960年から1961年にかけて作曲した唯一のチェロソナタ。

1960年に、ロンドンでロストロポーヴィチがショスタコーヴィッチのチェロソナタを演奏したことがきっかけで、この曲が作られたという。

ブリテンは他にもこの縁から、チェロ協奏曲や無伴奏チェロ組曲などを作曲している。

第1楽章、ディアロゴ。ダイナミックな激情的な音楽で始まり、静かに終わる。

第2楽章、スケルツォ－ピツィカート。短いスケルツォ。

第3楽章、エレジア。しっとりとしたエレジー。

第4楽章、マルチア。短いが印象的な楽章。

第5楽章、無窮動。再び、激情的な音楽に戻り、フィナーレを迎える。

ブリテンのチェロという楽器に対するイメージがそのまま音楽になっているような曲。

2021年2月、武蔵野市民文化会館小ホールでの演奏。チェロは佐藤晴真、ピアノは大伏啓太。

コルサコフ：オペラ『金鶏』

ロシアの作曲家、リムスキー・コルサコフが1906年から1907年にかけて作曲した、コルサコフの最後のオペラ作品。

プーシキンの原作を元に作られたが、反体制的な内容であることから検閲を受けて修正を求められ、1909年に初演されたが、コルサコフはその前年の1908年に亡くなってしまった。

外敵の侵入を恐れるドドン王の元に星占い師が訪れて、敵の進行を知らせてくれるという金鶏を献上する。果たして、金鶏は敵の動きに怯えるドドン王を救うことができるのか・・・、というストーリー。

とことどころ、コルサコフの民族色に溢れた美しく哀愁に満ちた音楽が登場する。

2021年5月にフランスのリオン歌劇場で行われた公演から。指揮はダニエレ･ルスティオーニ、ドドン王はドミートリ･ウリヤーノフ、金鶏はマリア･ナザロワ。