コープランド：バレエ音楽『ロデオ』

アメリカの作曲家、アーロン・コープランドが作曲し、1942年に発表されたバレエ用の音楽。

ディアギレフの死後、バレエ・リュスを引き継ぐ形で作られた、バレエ・リュス・ド・モンテカルロの公演のために作曲された。

カウボーイの休日、牛舎の夜想曲、土曜の夜のワルツ、ホーダウンという4つのパートから構成されている。

おおらかで牧歌的な古き良きアメリカを象徴するような音楽。

2022年11月、NHKホールでの公演から。指揮はレナード･スラットキン、演奏はNHK交響楽団。

ウィリアムズ：交響曲第5番

イギリスの作曲家、レイフ・ヴォーン・ウィリアムズが1938年から1943年にかけて作曲した5番目の交響曲。

ウィリアムズは、王立音楽大学時代にホルストと学友だった。

第1楽章、プレリュード。雄大な大自然を思わせる音楽。

第2楽章、スケルツォ。多彩な楽器の多彩な音楽が展開される。短い楽章。

第3楽章、ロマンツァ。哀愁に満ちた音楽。

第4楽章、パッサカリア。最後に第1楽章のテーマが現れて、その後静かにフィナーレを迎える。

2022年10月、サントリーホールでの演奏から。指揮はレナード・スラットキン、演奏はNHK交響楽団。

ヘンデル：オペラ『シッラ』

ヘンデルが作曲して1713年に出版されたオペラ。

実際に演奏されたかどうかの記録は残っておらず、幻のオペラと呼ばれてきた。

古代ローマの実在した独裁官、ルキウス・コルネリウス・スッラをモデルにした残虐非道の主人公、シッラを中心とした物語。

いかにもバロック・オペラらしい内容だ。

当時のイングランドの政治状況が、オペラのシナリオには反映されていると言われている。

2020年2月に神奈川県立音楽堂で行われた公演は、日本での初演となった。

指揮は音楽監督も務めたファビオ・ビオンディ、演奏はエウローパ・ガランテ、シッラ役はソニア・プリナ、その妻のメテッラ役にはスンヘ・イム、など。

コープランド：バレエ音楽『アパラチアの春』

アメリカの作曲家、アーロン・コープランドが作曲し、1944年に発表されたバレエ音楽を組曲にしたもの。

オリジナルのバレエ音楽は、ダンサーのマーサ・グレアムの依頼により作曲された。

バレエは、アメリカ開拓時代を舞台にしたもので、初演の舞台セットはイサム・ノグチによってデザインされた。

組曲は8つのパートから構成されている。

7番目のパートには、シェーカー教徒の音楽が使われて、単独でも演奏される。牧歌的で伸びやかな印象の音楽だ。

2022年11月、NHKホールでの公演から。指揮はレナード･スラットキン、演奏はNHK交響楽団。

プーランク：バレエ組曲『牝鹿』

フランシス・プーランクが、1923年、24歳の時に作曲したバレエ音楽。

ディアギレフ率いるバレエ・リュスのための書き下ろした曲で、モンテカルロやパリでの公演は大成功し、この曲はプーランクを代表する作品となった。

このバレエは、マリー・ローランサンの絵画に触発された作品で、牝鹿とは若い娘たちを意味する。

オリジナル版は9曲だが、プーランクは1939年に5曲からなる組曲版を制作した。

ロンド、アダージェット、ラグ・マズルカ、アンダンティーノ、終曲という5つの曲で構成される。

プーランクが、チャイコフスキーやストラヴィンスキーから影響を受けたという、多彩な音楽が楽しめる。

2022年6月、池袋の東京芸術劇場で行われた公演から。指揮はステファヌ・ドゥネーヴ、演奏はNHK交響楽団。

バルトーク：ルーマニア民俗舞曲

バルトーク・ベーラが、1915年に作曲した6つのピアノ小曲。

トランシルヴァニア各地の民謡を素材に作曲されている。管弦楽版も存在する。

第1曲、棒踊り。

第2曲、帯踊り。

第3曲、踏み踊り。

第4曲、角笛の踊り。

第5曲、ルーマニア風ポルカ。

第6曲、速い踊り。

2020年7月、古賀政男音楽博物館けやきホールでの演奏。チェロは新倉瞳、ピアノは梅村百合。

プーランク：フランス組曲

フランシス・プーランクが、戯曲『王妃マルゴ』のための付属音楽として1935年に作曲した組曲。

小オーケストラ、ピアノ独奏、チェロとピアノという3つのバージョンが存在する。聴いたのはチェロとピアノ版。

ルネサンス期の作曲家、クロード・ジェルヴェーズの作品を元に作られているので、とても古風な音楽に聞こえる。

第1曲 ブルゴーニュのブランル。

第2曲 パヴァーヌ。

第3曲 小さな軍隊行進曲。

第4曲 コンプラント（嘆き）。

第5曲 シャンパーニュのブランル。

第6曲 シシリエンヌ。

第7曲 カリヨン。

2020年7月、古賀政男音楽博物館けやきホールでの演奏。チェロは新倉瞳、ピアノは梅村百合。