アレクサンドル・スクリャービンが、1896年から1897年にかけて作曲した、生涯唯一のピアノ協奏曲。
ピアニストとしてキャリアをスタートさせた若きスクリャービンは、ピアノ部分の作曲は難なく終えられたが、管弦楽の部分には苦労したと言われている。
第1楽章、ロシア音楽独特の重厚なピアノの音で始まる。第2主題は、打って変わってコミカルで軽快な音楽。最後は再び重厚な音楽で締めくくられる。
第2楽章、変奏曲だが、繊細なピアノ・パートは、ピアノソナタを連想させる。
第3楽章、ロマンティクなピアノの音楽で始まるが、ロシアらしい重厚な音楽に。フィナーレへの脆上がりは、ラフマニノフを連想させる。最後は、やや形式的な終わり方。
2024年6月、東京のNHKホールでの演奏から。指揮は、原田慶太楼。ピアノは、反田恭平。演奏は、NHK交響楽団。
アレクサンドル・スクリャービンが、1898年に作曲した管弦楽用の音楽。
当初は、前奏曲として発表する予定であったが、パトロンのアドバイスで、”夢想”として発表された。
初演は、同年、リムスキー・コルサコフによって行われ、コルサコフはこの曲を絶賛したという。
4分ほどの短い曲で、初めから終わりまで、スクリャービンがみた夢を追体験するような幻想的な音楽になっている。
2024年6月、東京のNHKホールでの演奏から。指揮は、原田慶太楼。演奏は、NHK交響楽団。
イタリア、ボローニャ生まれのオットリーノ･レスピーギが、ローマの聖チェチーリア音楽院の作曲教授に就任したことをきっかけに生まれた、いわゆるローマ３部作の最初の曲。1915年から1916年にかけて作曲された。
レスピーギの同僚で友人だったアルフレード・カゼッラは、パリでドビュッシーと共にパリでラヴェルに音楽を学んだ。
レスピーギは、カゼッラを通じて、ドビュッシーの影響を受けたようだ。
夜明けのジュリアの谷の噴水。静かな夜明けの音楽。
朝のトリトンの噴水。朝の光の音楽は、明らかにドビュッシーの影響が感じられる。
昼のトレヴィの噴水。
たそがれのメディチ荘の噴水。夕暮れの静かな音楽。
2024年5月にサントリーホールで行われた公演から。指揮はファビオ・ルイージ、演奏はNHK交響楽団。
イタリア、ボローニャ生まれのオットリーノ･レスピーギが、ローマの聖チェチーリア音楽院の作曲教授に就任したことをきっかけに生まれた、いわゆるローマ３部作の2番目の曲。1923年から1924年にかけて作曲された。
ボルゲーゼ荘の松。華やかな音楽。
カタコンブ付近の松。静かに始まるが、最後は中国風のファンファーレで終わる。
ジャニコロの松。幻想的な夜の風景を描いた音楽。静かな音楽。ナイチンゲールの声が鳥笛で表現される。
アッピア街道の松。夜明けから、古代ローマの壮大な朝が訪れる。壮麗なフィナーレ。
2024年5月にサントリーホールで行われた公演から。指揮はファビオ・ルイージ、演奏はNHK交響楽団。
ショパンが作曲して発表された唯一のチェロソナタ。1846年に完成され、生前に発表された最後の作品でもある。
チェロ奏者のオーギュスト・フランショームは、ショパンの友人でもあり、病床に伏せるショパンを最後まで支え続けた。そのフランショームにこの曲は捧げられている。
第1楽章、Allegro moderato。ピアノのカデンツァに始まり、チェロがその後を受ける。情熱的な二人の会話が、続いていく。
第2楽章、Scherzo, Allegro con brio。スケルツォだが、重苦しい会話が続いている。
第3楽章、Largo。これまでの緊張感をほぐしてくれるような優しい音楽。
第4楽章。Finale, Allegro。最後は、華やかな雰囲気でフィナーレを迎える。
ショパンと言えば、どうしてもピアノのイメージが強いが、このチェロソナタはそのイメージを大きく覆させてくれる。
2023年3月、東京の浜離宮朝日ホールでの公演から。チェロはブリュノ・ドルプレール、ピアノはナタナエル・グーアン。
ロベルト・シューマンが1850年に作曲した唯一のチェロソナタ。
1854年に楽譜が出版されたものの、シューマンの生前には演奏される機会はなかった。
第1楽章：Nicht zu schnell。やや陰鬱な音楽。
第2楽章：Langsam。チェロのさまざまな側面が展開されていく。
第3楽章：Sehr lebhaft。シューマンらしい、親しみのある音楽で、華やかなフィナーレ。
2024年4月、サントリーホールでの演奏から。指揮はクリストフ・エッシェンバッハ、チェロはイラン出身のキアン・ソルターニ、演奏はNHK交響楽団。
