エルガー：ヴァイオリン協奏曲

エドワード・エルガーが、1910年に作曲したヴァイオリンのための協奏曲。

演奏時間は約45分という、ヴァイオリン協奏曲としては異例の長さ。

第1楽章、アレグロ。静かな音楽の中に、情熱が隠れているという印象。

第2楽章、アンダンテ。ロマンチックな音楽。

第3楽章、アレグロ・モルト。ヴァイオリンの超絶技法が楽しめる。

2024年9月、ロンドンのバービカンホールでの公演から。ヴァイオリンはヴィルデ･フラング、指揮はアントニオ･パッパーノ、演奏はロンドン交響楽団。

ヴァインベルグ：トランペット協奏曲

ポーランド生まれのミェチスワフ・ヴァインベルグが、1967年に作曲したトランペットのための協奏曲。

ユダヤ人であったヴァインベルグは、ナチスの侵攻を受けてソ連に亡命し、その地でショスタコヴィチらと親交を持っていた。

しかし、スターリンの反ユダヤ人キャンペーンが始まると逮捕されるなどの災難にも見舞われた。

第1楽章、エチューズ。

明らかにショスタコヴィチの影響が感じられる、騒がしい音楽。

第2楽章、エピソーズ。

一点して、静かな音楽。

第3楽章、ファンファーレズ。

メンデルスゾーン、リムスキー・コルサコフ、ストラヴィンスキーなどからの引用で構成される。

2024年11月のNHKホールでの公演から。指揮はアンドレス・オロスコ・エストラーダ、トランペットはラインホルト・フリードリヒ、演奏はNHK交響楽団。

ラヴェル：高雅で感傷的なワルツ

モーリス・ラヴェルが、ピアノ版を元に、1912年に管弦楽版として作曲した。

ピアノ曲は、他の作曲家の作品と合わせて、作曲家名を伏せて演奏されるというユニークな形で初演された。

ラヴェルは、シューベルトのワルツを元に作曲したと語ったという。

8つの曲から構成される。最後のエピローグは、それまでの7つの曲が回想されるという型式だが、ワルツ曲にしては、消え入るような音楽でフィナーレを迎える。

2024年11月、東京のNHKホールで行われた公演から。指揮は山田和樹、演奏はNHK交響楽団。

ラフマニノフ：音の絵（作品39）

セルゲイ・ラフマニノフが、ロシアを離れる直前に完成させた練習曲。

絵画的練習曲『音の絵』は2巻からなり、こちらは1920年に出版された第2曲。

9つの曲から構成される。ラフマニノフらしい哀愁に満ちた音楽だが、練習曲という性格からか、その感情は抑えられているようだ。

2024年11月、桂離宮朝日ホールでの演奏から。ピアノは、アレクサンダー・コブリン。

ドビュッシー：イベリア

クロード・ドビュッシーが、1905年から1908年に作曲した、以下の3つの曲から構成される組曲。”映像”と言われるピアノと管弦楽のための音楽の一つ。

街の道と田舎の道（Par les rues et par les chemins）

夜の薫り（Les parfums de la nuit）

祭りの日の朝（Le matin d'un jour de fête）

”イベリア”という名前の通り、スペインをテーマにした音楽で、ドビュッシーがどのようにスペインをイメージしていたのかが、興味深い。

スペインらしいメロディーが所々に現れるが、明らかに”ドビュッシーの音楽”。

2024年11月、東京のNHKホールで行われた公演から。指揮は山田和樹、演奏はNHK交響楽団。

シューベルト：幻想曲

フランツ・シューベルトが、1828年に作曲した、ヴァイオリンとピアノのための幻想曲。

全体は、続けて演奏されるが、明らかに途中で曲調が変わり、4つの部分から構成されている。

幻想曲というイメージとは違い、音楽はシューベルトらしく、終始明るい基調になっている。

初演を行ったのが、ヴァイオリン、ピアノ共にボヘミア出身の演奏者だったためか、ハンガリー風のメロディが聴こえてくる。

当時の、華やかだが様々な矛盾をはらんだウィーンの雰囲気が、よく現れている。

1828年2月にウィーンで初演された時は、約25分という長さに足られずに、多くの観客が途中で席を後にしたという。

彼らは、貴重な機会を自ら失うことになったことに、全く気づいていなかったのだろう。

2021年12月、浜離宮朝日ホールでの演奏から。ヴァイオリンは岡本誠司、ピアノは務川慧悟。

尾崎宗吉：小弦楽四重奏曲

1945年5月、中国大陸にて戦病死した、尾崎宗吉が1935年、20歳で作曲した、弦楽四重奏曲。

山田耕作も、その独創的な音楽を高く評価したという。

第1楽章。若者らしい、爽やかで、軽やかな音楽。

第2楽章。牧歌的な音楽。

第3楽章。リズミカルだが、不協和音のような音楽。

2022年6月、めぐろパーシモンホールでの公演から。クァルテッド・インテグラにより演奏。