メンデルスゾーン：弦楽八重奏曲

フェリックス・メンデルスゾーンが、1825年、わずか16歳の時に作曲した室内楽曲。

第1楽章、アレグロ・モデラート・コン・フォーコ。ひたすら明るく、伸びやかな音楽。

第2楽章、アンダンテ。

第3楽章、スケルツォ。アレグロ・レジェリッシモ。

第4楽章、プレスト。一転して、リズミカルな、民族音楽のような音楽。

メンデルスゾーン、恐るべし。

2025年3月、トッパンホールで行われた公演から。ベルチャ四重奏団とエベーヌ四重奏団による演奏。

ツェムリンスキー：シンフォニアエッタ

ウィーン出身のユダヤ系の作曲家アレクサンダー・フォン・ツェムリンスキーが、1934年に作曲したオーケストラのための音楽。

3つの楽章から構成されている。

ナチスが1932年の選挙で大勝し、1933年にはヒトラーが首相に任命された。

第2楽章のバラードには、そうした時代の雰囲気が色濃く表れているようだ。

シェーンベルクは、ツェムリンスキーの妹と結婚し、義理の兄弟ではあったが、この曲を高く評価していた。

ツェムリンスキーとシェーンベルクは、いずれもアメリカに亡命したが、シェーンベルクと違ってツェムリンスキーは、渡米後はほとんど無名のまま生涯を終えている。

2025年2月、NHKホールでの公演から。指揮はペトル・ポペルカ、演奏はNHK交響楽団。

ドボルザーク：交響詩『のばと』

チェコの作曲家、アントニン・ドボルザークが、1896年に作曲した交響詩。

ドボルザークは、1896年にこの曲を含めて4つの交響詩を作曲している。いずれも、ボヘミア出身の詩人、カレル・ヤロミール・エルベンの詩集からテーマが採られている。

ドボルザークは、当時のオーストリア帝国下のにあったボヘミア王国のネラホゼヴェスに生まれている。

20分ほどの小曲ながら、5つの部分に分かれていて、ドボルザークらしいダイナミックな音楽から、哀愁的な音楽や、ロマンティックな音楽など、多彩な音楽が楽しめる。

初演は1898年に行われたが、ドボルザークが自らの後継者と目したレオシュ・ヤナーチェクが指揮棒を振った。

2025年2月、NHKホールでの演奏から。指揮はペトル・ポペルカ、演奏はNHK交響楽団。

ロドリゴ：アランフェス協奏曲

20世紀のスペインの作曲家、ホアキン・ロドリーゴが1939年に作曲したクラシック・ギターとオーケストラのための協奏曲。

第1楽章、Allegro con spirito。スペインらしい音楽。短い楽章。

第2楽章、Adagio。イングリッシュ・ホルンが哀愁のある主題を奏で、それをギターが引き継いでいく。

第3楽章、Allegro gentile。再び、スペインらしい軽快な音楽。フィナーレは静かに。

スペインの内戦で、戦場となって荒廃したアランフェスへの思いと、平和への希望によって作曲されたと言われている。

第2楽章が、とりわけ知られている。

2024年6月、バレンシア音楽堂での公演から。指揮はアレクサンダー・リープライヒ、ギターはアナ・ヴィドヴィチ、オーケストラはバレンシア管弦楽団。

メンデルスゾーン：ピアノ三重奏曲第1番

メンデルスゾーンが、1839年9月に完成させた、ピアノとヴァイオリンとチェロのための三重奏曲。

第1楽章 アレグロ・モルト・アジタート。やや暗く、思い印象。

第2楽章 アンダンテ・コン・モート・トランクィロ。明るく爽やかな基調の音楽。

第3楽章 スケルツォ：レッジェーロ・エ・ヴィヴァーチェ。スケルツォ。

第4楽章 フィナーレ：アレグロ・アッサイ・アパッショナート。華やかなフィナーレ。

シューマンは、この曲を聴いた時に、”ベートーベン以来、最も美しいピアノ三重奏曲”と絶賛した。

2022年、新居浜市市民文化センターでの公演から、ピアノは古海行子、ヴァイオリンは小林壱成、チェロは上村文乃。

エネスコ：弦楽八重奏曲

ルーマニア出身のジョルジュ・エネスコが、1900年、19歳の時に作曲した弦楽八重奏曲。

第1楽章 Tres modere。濃密な弦楽の音楽で始まる。思わず、引き込まれる。

第2楽章 Tres fougueux。

第3楽章 Lentement。

第4楽章 Moins vite,anime,mouvement de valse bien rythmee。

四重奏と違って、八重奏となると、オーケストラの弦楽演奏と近くなり、パワフルでダイナミックな音楽になる。

19歳ながらすでに完成されている、エネスコの多様な音楽が楽しめる作品。

2025年3月、トッパンホールで行われた公演から。ベルチャ四重奏団とエベーヌ四重奏団による演奏。

ラフマニノフ：交響曲（ユース・シンフォニー）

ラフマニノフが、モスクワ音楽院時代、1891年に完成させた曲。

完全な交響曲を目指したが、完成させたのは第1楽章だけだった。

その後、1895年になって、同じニ短調で交響曲第1番を完成させたため、この曲はユース・シンフォニーと呼ばれている。

明らかにチャイコフスキーを連想させる、ダイナミックな音楽になっているが、ラフマニノフらしい、哀愁に満ちたメロディも登場する。

2024年8月のルツェルン音楽祭の公演から。指揮はリッカルド・シャイー、演奏はルツェルン祝祭管弦楽団。