細川俊夫：時の花

細川俊夫が、ピアニストの児玉桃の依頼を受けて、2008年のルツェルン音楽祭のために作曲した作品。

クラリネット、ヴァイオリン、チェロ、ピアノのための -オリヴィエ・メシアンへのオマージュ。という副題が付いている。

メロディというより、ささやかな音を積み重ねるように構成されている。

ソファの上にでも寝転がりながら、静かな気分で聴きたくなる音楽。

2011年のメシアン音楽祭から。ピアノは児玉桃、クラリネットはポール・メイエ、チェロはアンリ・ドマルケット、そしてヴァイオリンはテディ・パパヴラミ。

メシアン：ヴァイオリンとピアノのための幻想曲

メシアンが、1933年に作曲した、ヴァイオリンとピアノのための小品。

ピアノの印象あるメロディに始まり、ヴァイオリンによる、この世のものとは思えない、不思議な旋律で終わりを迎える。

短い作品ながら、メシアンの音楽の特徴が凝縮されたような作品になっている。

2011年のメシアン音楽祭から。ピアノは児玉桃、ヴィオリンはテディ・パパヴラミ。

ベートーヴェン：オペラ『フェデリオ』

ベートーヴェンが完成させた唯一のオペラ。1805年の初演以降、何度か改定されている。

ベートーヴェンというと、交響曲、弦楽四重奏、ピアノソナタなど、厳格な構成のがっちりとした器楽曲のイメージが強い。

しかし、その一方で多くの歌曲も作曲しており、このオペラでは、運命交響曲とは違ったベートーヴェンを楽しむことができる。

原作は、当時の時代背景を反映した自由主義思想の内容で、牢屋に囚われた政治犯の夫を救う、献身的だが行動力のある妻、レオノーレが主人公。

レオノーレが、男装して牢に忍び込むのだが、そのとき使った名前が、フィデリオ。

牢の中という閉鎖された空間で繰り広げられる愛憎劇は、イタリアの激情的なオペラのようでもあり、後のワーグナーの陰鬱な神々の世界をも予感させる。

特に、主要な出演者が揃って、合唱も交えて歌うフィナーレは、圧倒的な迫力で聞くものに迫り、後の第9を連想させる。

2013年9月にドイツのボンで行われた、ベートーヴェン音楽祭公演での演奏は、台詞部分を省いた、演奏会形式での公演。

ベートーヴェンの音楽面がより強調された内容となった。

指揮はパーヴォ・ヤルヴィ、演奏はドイツ・カンマーフィルハーモニー管弦楽団。

フロレスタンにブルクハルト・フリッツ、レオノーレにセシル・ペラン、ロッコにディミトリー・イヴァシュチェンコ、マルツェリーネにモイカ・エルドマンという配役。

ヤナーチェク：グラゴル・ミサ

ヤナーチェクが作曲したミサ曲。1927年に初演された。

汎スラヴ主義者だったヤナーチェクは、教会スラヴ語の典礼文をもとにこのミサ曲を作曲したが、宗教的なものよりも、民族的な高揚を意図していた。

ヤナーチェク独特の金管楽器の華やかさに加えて、高揚感を煽るよう、ダイナミックな音楽になっている。

2012年3月のルツェルン音楽祭での演奏。マリス・ヤンソンス指揮、バイエルン放送交響楽団及び同合唱団。

ハイドン：十字架上のキリストの最後の7つの言葉

ハイドンが、1786年にスペインのカディス大聖堂の依頼に基づいて作曲した、金曜日の礼拝のための音楽。

キリストの言葉と、それに続く7つのソナタ、そして序曲と終曲から構成されている。

全体的に、礼拝にふさわしい静かな音楽なっている。

唯一、終曲の部分は、キリストの死の直後に発生したといわれる地震を表現しているので、激しく、この世の終がやってきたような雰囲気を伝えている。

1990年に、この曲を依頼したカディス大聖堂での演奏。指揮は、ジョルディ・サヴァール。演奏は、ル・コンセール・デ・ナシオン。

ウェーバー：クラリネット協奏曲第1番

ウェーバーが、バイエルン国王マクシミリアン1世のもとめに応じて1811年に作曲した2つのクラリネットのための協奏曲の1番目の曲。

第1楽章　アレグロ。

第2楽章　アダージョ・マ・ノン・トロッポ。

第3楽章　ロンド、アレグレット。クラリネット演奏者にとっては、かなり難しい演奏のよう。

2015年2月の神奈川フィルハーモニー交響楽団の演奏。指揮は、川瀬賢太郎。クラリネットは、アンドレアス・オッテンザマー。

ヒンデミット：ウェーバーの主題による交響的変容

ヒンデミットが、ナチスからの迫害を逃れて、ニューヨークで生活していた時代、1943年に完成させた作品。

ウェーバーの4つの主題からの変奏曲を、それぞれの楽章としている。

第1楽章、アレグロ。変奏部分は、ヒンデミットらしいモダンな音楽。

第2楽章 、「トゥーランドット」スケルツォ、モデラート。

オペラを元にしているせいか、実にダイナミックな変奏曲で、ジャズ的な要素も盛り込まれている。

第3楽章、アンダンティーノ。前の楽章と対照的に、とにかく静かな内容。

第4楽章、行進曲。はなやかなフィナーレ。

2015年2月の神奈川フィルハーモニー交響楽団の演奏。指揮は川瀬賢太郎。