フレデリック・ショパンが、1829年に完成させた、管弦楽とピアノのための音楽。
クラコヴィアクとは、ポーランドの古都クラクフの伝統的な民俗舞踊のこと。
ショパンは、管弦楽の作曲が上手くないと言われるが、その6曲の中では、最も優れていると評価されている。
序奏、ロンド、そしてコーダで締めくくられる。
2024年3月、東京オペラシティーでの公演から。ピアノはトマス・リッテル、オーケストラは18世紀オーケストラ。
フレデリック・ショパンが、1829年に完成させた、管弦楽とピアノのための音楽。
クラコヴィアクとは、ポーランドの古都クラクフの伝統的な民俗舞踊のこと。
ショパンは、管弦楽の作曲が上手くないと言われるが、その6曲の中では、最も優れていると評価されている。
序奏、ロンド、そしてコーダで締めくくられる。
2024年3月、東京オペラシティーでの公演から。ピアノはトマス・リッテル、オーケストラは18世紀オーケストラ。
フレデリック・ショパンが、1828年から1830年にかけて作曲した、管弦楽とピアノのための音楽。
4つのパートが、切れ目なく演奏される。
序奏、ラルゴ・ノン・トロッポ。
エア、アンダンティーノ。伸びやかなポーランド民謡が奏でられる。
アレグレット。吹奏楽の民謡風の音楽につられて、ピアノが情熱的な音楽を奏で始める。この曲のハイライト。
クラコヴィアク、ヴィヴァーチェ。
ショパンは、管弦楽の作曲には秀でているとは言われないが、この曲では、オーケストラはピアノの音楽を引き立てるために、ポーランドの民謡を演奏している、という印象。
2024年3月、東京オペラシティーでの公演から。ピアノは川口成彦、オーケストラは18世紀オーケストラ。
武満徹が、1980年にオーストラリアを訪れた際に、アボリジニの文化に触発されて作曲した、フルートとオーケストラのための作品。
この時期、武満徹は、水をテーマにした作品を多く作曲していた。
冒頭から、フルートの音色が、不思議な世界へ誘う。
水をテーマにしていることもあってか、所々でドヴュッシーやラヴェルのような音楽も感じる。
最後は、音楽は静かに終わる。しかし、夢は、ずっと続いている・・・
2025年6月、ベルリン・フィルハーモニカでの公演から。フルートはエマニュアル・パユ、指揮は山田和樹、演奏はベルリン・フィルハーモニー管弦楽団。
モーリス・ラヴェルが、1907年に作曲した、1幕もののオペラ。
ラベル自身は、この作品を”コメディ・ミュジカル”と位置つけていた。
1907年にパリのオデオン座で見た同名の笑劇を見て、これをオペラにすることを思いつたという。
50分ほどの作品で、トレドの時計屋の主人とその妻、妻の愛人たちが繰り広げる痴話劇を、ラヴェルの美しい音楽によって展開される。
ラヴェルはこの作品で、自らの音楽によって伝統的なオペラ・ブッファの世界を再現したかったようだ。
2025年3月に行われた、モンテカルロ劇場での公演から。指揮は山田和樹、演奏はモンテカルロ・フィルハーモニー管弦楽団。
フランツ・シューベルトが、1827年に作曲したピアノ三重奏曲。
終始、穏やかな音楽で、シューベルトらしいピアノ三重奏曲。
第1楽章、アレグロ・モデラート。伸びやかな主題のメロディが印象的。
第2楽章、アンダンテ・ウン・ポコ・モッソ。チェロの哀愁のある調べで始まる。
第3楽章、スケルツォ、アレグロ。ピアノの軽やかな音楽を、ヴェイオリン、チェロが引き継いでいく。
第4楽章、アレグロ・ヴィヴァーチェ-プレスト。軽やかさと優雅さを合わせたような音楽が展開していく。
2025年6月、紀尾井ホールでの公演から。演奏はヘーデンボルク・トリオ。
チャイコフスキーが、1881年から1882年にかけて作曲した、ピアノ、ヴァイオリン、チェロのためのピアノ三重奏曲。
友人で、音楽家、ピアニストであったニコライ・ルービンシュタインへの追悼の音楽。そのため、”偉大な芸術家の思い出”と呼ばれている。
第1楽章、悲歌的小品(Pezzo Elegiaco)、Moderato assai - Allegro Giusto。
追悼の曲らしい、物悲しい音楽で始まる。後半は、やや落ち着きを取り戻し、故人を回想するような音楽へ。
第2楽章、主題と変奏。主題と12の変奏、そしてコーダで構成される。明るい基調の音楽で終わると思いきや、再び冒頭の追悼の音楽に戻り、フィナーレを迎える。
一つの短編小説を読み終えたような印象が残る、そんなピアノ三重奏曲だった。
2024年10月、トッパンホールでの演奏から。ヴァイオリンは周防亮介、ピアノは五十嵐薫子、チェロは笹沼樹。